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Las artes de Piranesi

Caixaforum Madrid acoge una exposición sobre uno de los ilustradores más importantes del S. XVIII que cultivó como nadie la tridimensionalidad y el detalle en el grabado. Giovanni-Battista Piranesi (1720-1778) fue uno de los dibujantes más importantes del siglo XVIII. La técnica, la intensidad y el poder evocador de su obra han tenido influencia posterior en artistas románticos, surrealistas y cubistas. Sus grabados de cárceles venecianas inspiran, todavía hoy, decorados cinematográficos. Gracias a la Obra Social ”la Caixa” se podrá ver por primera vez en España la primera gran exposición completa sobre la obra de Piranesi, que se mostrará a través de nuevas e innovadoras formas de observación del grabado, que permitirán al público ampliar y enriquecer la visión de las obras con piezas que cobran vida.

Carcere, Carceri d’invenzione (1761 ca,). Firmin Didot 360, Calcografia, Tav 8. Fondazione Giorgio Cini, Venecia

La exposición propone al público un recorrido por la trayectoria de Piranesi a través de más de 300 grabados originales del artista, que junto con una representación complementaria de fotografías, figuras y audiovisuales permitirán acercar la obra de este maestro italiano al gran público.

La muestra cuenta con reproducciones reales, en diversos materiales, de mobiliario y piezas de adorno romanos de su serie Antichità Romane, un intenso audiovisual que dota de inquietante profundidad y dimensiones a sus Cárceles de la Imaginación y fotografías contemporáneas de G. Basilico para su colección de grabados de Vistas de Roma. Unas comparaciones que permitirán al público descubrir la tridimensionalidad, la perspectiva y el detalle de los grabados de Piranesi.

De lunes a domingo, de 10 a 20 h. Precio: Actividad gratuita
CaixaForum Madrid, Paseo del Prado, 36. 28014 MADRID

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La belleza en la arquitectura | Cristina García-Rosales

«La belleza no es un lugar donde van a parar los cobardes»

Antonio Gamoneda

En épocas de crisis y de palabras vacuas, la belleza es un atributo que algunos consideran superfluo.

Otros ya lo han apartado como un término banal, desarrollando en los últimos tiempos una estética kitch, de índole Disney o considerándola como una fórmula para satisfacer a la «mayoría» (hortera, se supone), acepción equivocada y equívoca, ya que entrega a esa mayoría una cualidad que no le pertenece. La mayoría, por el contrario, ama la belleza, tanto la interior de las personas como la exterior (reflejo de la primera). Y en la arquitectura ocurre lo mismo.

Casa Ugalde, Coderch

Tanto la estética  «glamurosa y lujosa«, de planos imposibles o de materiales de altísimo coste y no necesariamente buenos, bellos o sostenibles, como la estética «costumbrista» o simplemente fea, está atragantando a la población que  requiere una vivienda digna y bella. Dentro de su sencillez. Unas bonitas vistas. Un cocina cómoda. Una pintura blanca. O un cuarto propio con un suelo de madera donde los niños puedan jugar… Espacios para el descanso y para la íntimidad. En la ciudad, lugares públicos para la ciudadanía, donde pueda desarrollar su esencia lúdica, participativa y cotidiana. Lugares para reconocerse y ser reconocidos. Y sentirse bien.

Alvar Aalto, Escalera de Villa Mairea, Finlandia, 1937-1939. Img. Archivo Aalto

Pero esto no es lo que hay. Y no nos conformamos. Los colectivos ermergentes que están abogando por una nueva forma de entender el espacio, urbano o interior, también están comprendiendo que en los últimos tiempos -propios de un urbanismo descontrolado y dirigido a conseguir las mayores ganancias económicas-, la estética era «especulativa» o del «pocero» que ya lo dice todo. Y apuestan por una estética ligada al procumún y la participación colectiva.

Silla, Esta es una Plaza, Madrid | Fotografía: Cristina García-Rosales

No se puede entender la belleza, por tanto, como un valor añadido como el IVA, sino como un atributo esencial de las cosas, de los espacios, de las fachadas, de las ciudades, de la vida…

La arquitectura ha de ser buena, bella y útil. Todos estos factores han de ser tenidos en cuenta.

Cristina García-Rosales. arquitecta
madrid. mayo 2012

Foros Esarq 2012: Modos de ver. Ultimas localidades

El próximo martes 15 de mayo, dentro de la programación del ciclo de conferencias “Foros Esarq 2012: Modos de ver” que organiza La Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universitat Internacional de Catalunya, ESARQ-UIC, los despachos de arquitectura catalana Aixopluc (David Tapias), Arquitecturia (Olga Felip y Josep Camps) y HArquitectes (David Lorente, Josep Ricart, Xavier Ros y Roger), formados por arquitectos jóvenes, impartirán una conferencia bajo el título “Últimas localidades.”

El acto, que será abierto al público, tendrá lugar a las 16:00 horas en el Aula Magna del Campus Barcelona de la UIC y servirá para reflexionar sobre la arquitectura de nuestros tiempos, a partir de la visión de despachos de arquitectura locales y jóvenes con obra construida en Catalunya y reconocidos con diversos premios, que nos explicarán de primera mano su posicionamiento frente a los temas que plantea la arquitectura actualmente.

– Aixopluc (David Tapias, ETSAB 1999)
+ aixopluc.net
– Arquitecturia (se inicia en el 2006 con Josep Camps y Olga Felip )
+ arquitecturia.net
– HArquitectes (David Lorente (Granollers, 1972), Josep Ricart (Cerdanyola del Vallès, 1973), Xavier Ros (Sabadell, 1972) y Roger Tudó (Terrassa, 1973). ETSA Vallès 1998-2000)
+ harquitectes.com

intemción. Presentación del proyecto Fabulatorio

Tras la interesante conferencia de ayer entorno a la relación entre el asiento y la arquitectura, hoy os acercamos la comunicación de un nuevo evento el próximo Miércoles dia 16 de Mayo, como sabeis víspera del Dia de las Letras Gallegas, y donde Cibrán Rico, Suso Vázquez (desescribir) y el fotógrafo Luis Díaz Díaz nos presentaran un nuevo proyecto editorial gallego Fabulatorio, editorial que nace además acompañada de  espacio blog e ideario propio y un primer libro titulado “A casa do Oscar” que nos presentarán.

Fabulatorio é un proxecto editorial.
Fabulatorio nace como un acto de amor polos libros.
Fabulatorio é un espazo para experimentar.
Fabulatorio é un lugar para as historias que aínda non
foron contadas.
Fabulatorio é en lingua galega.
Fabulatorio é un espello de desescribir.
Fabulatorio comezará a ser na primavera de 2012.

+ intemcion.blogspot.com

Timber Design Workshop

Del 6 al 10 de agosto el arquitecto Peter Bohlin impartirá el taller intensivo de diseño Timber Design Workshop en la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Navarra. Peter Bohlin, conocido por su empleo versátil y contextual de los materiales, ha recibido más de 490 premios de Arquitectura, entre ellos la Medalla de Oro del American Institute of Architects (AIA) en 2010. Su arquitectura atiende a las sutilezas del lugar, a las naturalezas y sensibilidades variadas de las personas, y a las múltiples posibilidades de los materiales y los medios de la construcción. El Taller de Diseño en Madera constituye una oportunidad única para reflexionar sobre las posibilidades arquitectónicas de este material de la mano de un arquitecto de prestigio internacional.

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Reactivamos la revista CV JUNIO 2012

Lanzamos la convocatoria para el siguiente número de la Revista CV bajo el título “NUEVOS PROCESOS PARTICIPATIVOS”. Envianos tus propuestas antes del 29 de Mayo y publica en el nuevo número de La Ciudad Viva JUNIO 2012. Se valorarán especialmente aquellos artículos y trabajos que ponen en práctica o buscan nuevos procesos de participación, relacionados con: #PEDAGOGÍA DEL HÁBITAT #PROCESOS COLABORATIVOS #REGENERACIÓN DE BARRIOS #REDES SOCIALES #DEMOCRACIA #ESPACIO PÚBLICO #URBANISMO COLECTIVO. La Revista CV Nº6 constará de tres partes: ARTÍCULOS, INVESTIGACIONES / TFM Y ENTREVISTAS.

I Parte. ARTÍCULOS
Serán seleccionados los 8 mejores artículos relacionados con la temática propuesta. De los 8 artículos elegidos, DOS pasarán a ser NUEVOS CORRESPONSALES DEL BLOG CV.

II Parte. INVESTIGACIONES Y TFM
Serán seleccionados los 4 mejores trabajos relacionados con la temática propuesta. De los 4 trabajos elegidos, UNO pasará a ser NUEVO CORRESPONSAL DEL BLOG CV / INVESTIGACIÓN.

Parte III: ENTREVISTAS
Esta sección de la Revista la estaremos trabajando el EQUIPO CV. Si te interesa que publiquemos alguna entrevista que hayas realizado, envíanosla y lo tendremos en cuenta.

¿Como hacerlo?
Mándanos los archivos a la dirección de correo laciudadviva@laciudadviva.org con el Asunto:
“ARTÍCULO REVISTA CV-6″
“INVESTIGACIÓN REVISTA CV-6″
“ENTREVISTA REVISTA CV-6″

Antes del 29 de Mayo (Martes) a las 12.00 horas. Texto e imágenes deberán ir en archivos separados. La extensión del texto no debe ser superior a 1200 palabras y un límite de 4 imágenes (En formato .jpg y máximo 500 Kb cada una). Para cualquier duda, escríbenos a la dirección de correo laciudadviva@laciudadviva.org con el Asunto “DUDA REVISTA CV-6″. ANÍMATE Y PARTICIPA!!!

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Peter Greenaway (II). Arquitectos y Cineastas | Jorge Gorostiza

Peter Greenaway

En la serie de textos que he denominado Arquitectos y Cineastas, que relacionan las dos profesiones, he ido publicando algunos de directores, como Ingmar Bergman, Walerian Borowcyk, René Clair, John Ford, Amos Gitai y Raúl Ruiz, Dziga Vertov; de una actriz, Viola Dana y un investigador, Sigfried Giedion, así como publiqué en su momento uno escrito por Peter Greenaway.

Ahora estoy preparando una conferencia titulada Peter Greenaway, mente y vientre, para el Festival Internacional de Cine Gastronómico Ciudad de La Laguna (Tenerife), CineEsCena, y he encontrado las siguientes declaraciones de Greenaway sobre este mismo tema:

«Es un lugar común de este siglo, que fácilmente es posible evitar mirar una pintura o incluso leer literatura, pero es muy difícil evitar enfrentarse de alguna manera con la arquitectura. Me gusta pensar que, si se me permite ser tan arrogante, es posible comparar el trabajo de un director de cine con el de un arquitecto. Ambos tenemos que rendir cuentas a nuestros patrocinadores y al hombre de la calle, pero también tenemos que cumplir con nosotros mismos y nuestro concepto de la cultura. Estaría demasiado cerca de casa, obviamente, si hiciera una película sobre un director de cine, por lo que en el fondo de mi mente he estado buscando desde hace algún tiempo encontrar un paralelismo apropiado».

Greenaway además declaraba lo siguiente en cuanto a las relaciones entre la arquitectura y la filosofía:

«El arquitecto debe tener conocimientos y una fuerte conciencia de todo lo que le rodea. Un personaje dice en la película [El vientre de un arquitecto]: que él necesita saber sobre la literatura, arte y el precio del pan, pero por encima de todo lo que debe, como Le Corbusier, es ser consciente de las consecuencias de la suma de todas las cifras juntas».

Así sea o debiera ser.

Jorge Gorostiza, arquitecto. Autor del blog Arquitectura+Cine+Ciudad
Santa Cruz de Tenerife, noviembre 2012

Nuevos opios para masas biempensantes

Ayer, en un nuevo grupo de lectura, se nos presentó el artículo de Erik Swyngedouw  «La naturaleza no existe» publicado en la revista Urban. El artículo trata de la intencionada des-politización de la planificación disfrazada de «sostenible». Mientras la ecología siga el camino de convertirse en nuevo opio para las masas, la dicotomía entre la ciudad caníbal y el resto, seguirá formando una estructura de hegemonía de la ciudad-mercado respecto a lo otro.

Circo Romano (grabado) | toki-arkitekturak.blogspot.com.es

En todo caso, más que extendernos en la lectura del texto, nos gustaría imaginar la nueva colección de opiáceos que siguen tomando forma en esa estructura como consecuencia de positivar el conflicto. Porque si la ecología queda ya atravesada por la demanda de la ciudad-producción y se desactiva como conflicto o crítica, los siguientes en entrar a formar parte de este positivismo del siglo 21 podrían los que ahora muestran otras maneras de hacer ciudad desde la participación.

[…]

toki-arkitekturak

+ artículo publicado en toki-arkitekturak

II Congreso Internacional `Arquitectura: Lo Común´

La Fundación Arquitectura y Sociedad celebrará su II Congreso Internacional, bajo el título “Arquitectura: Lo Común”, los días 20, 21 y 22 de junio de 2012, en el  Baluarte, Palacio de Congresos y Auditorio de Navarra. El Congreso contará con la presencia de cuatro arquitectos galardonados con el Premio Pritzker: Álvaro Siza (Portugal, premiado en 1992), Rafael Moneo (España, premiado en 1996), Norman Foster (Reino Unido, premiado en 1999) y Eduardo Souto de Moura (Portugal, premiado en 2011).


Las sesiones estarán estructuradas en bloques temáticos, desde la mañana del miércoles 20 de junio, hasta el mediodía del viernes 22 de junio. El primero será `Apertura´. Le seguirán tres conjuntos de ponencias que llevarán por título `Arquitectura y cobijo´, `Arquitectura y eficacia´ y `Arquitectura y placer´. Por último, y como cierre del Congreso, se desarrollará el bloque titulado `Conclusión´.

Dirigido por Luis Fernández-Galiano, en el Congreso intervendrán, además de los Premios Pritzker, los arquitectos Manuel Aires Mateus (Portugal), Solano Benítez (Paraguay), Roger Diener (Suiza), Dietmar Eberle (Austria), Anna Heringer (Austria) y Vasa Perovic (Serbia), entre otros.

El plazo de inscripción para asistir al congreso se encuentra abierto, y el registro puede realizarse a través de la página web.
+ arquitecturaysociedad.com

Arquitecturas despeinadas o cómo hacer el amor y la revolución en el diseño de la ciudad | Cristina García-Rosales

Escultura del artista turco Mehmet Ali Uysal muestra una pinza gigantesca que pellizca la hierba. Fue construido para el Festival de las Cinco Estaciones en el Parque de Chaudfontaine, localizado por las afueras de Lieja, Bélgica | Fotografía: mmarsupilami | Fuente: greendates.com.mx | Fuente: saatchiart.com

Para Mara Chao

Hace poco se recopiló un glosario de términos relacionados con el planeamiento sostenible, dirigido por la arquitecta granadina Elisa Valero y coordinado por los jóvenes arquitectos de Estella (Navarra), Lorenzo Barnó y Agnieszka Stepien. Participé con el término “sostenibilidad afectiva”.  Ahora me he topado con otro término, que ha venido hacia mí como si yo le hubiera llamado. Está basado en la inteligente cháchara de la eterna Mafalda. Su título: “arquitectura despeinada”. Mafalda, siempre certera y desmelenada, dice lo siguiente:

VIVIR DESPEINADA 

Voy he aprendido que hay que dejar que la vida te despeine.  Por eso he decidido disfrutar con mayor intensidad.  El mundo está loco. Definitivamente loco. Lo rico, engorda. Lo lindo sale caro. El sol que ilumina tu rostro, arruga. Y lo realmente bueno de esta vida, despeina. 

Hacer el amor, despeina. Reírte a carcajadas, despeina.  Viajar, volar, correr, meterte en el mar, despeina. Quitarte la ropa, despeina. Besar a la persona que amas, despeina. Jugar, despeina. Cantar hasta que te quedes sin aire, despeina. Bailar hasta que dudes si fue buena idea ponerte tacones altos esa noche, te deja el pelo irreconocible. 

Así que, como siempre, cada vez que nos veamos yo voy a estar con el cabello despeinado. Sin embargo, no tengas duda de que estaré pasando por el momento más feliz de mi vida.  Es ley de vida: siempre va a estar más despeinada la mujer que elija ir en el primer carrito de la montaña rusa, que la que elija no subirse.  Puede ser que me sienta tentada a ser una mujer impecable, peinada y planchadita por dentro y por fuera.  El aviso clasificado de este mundo exige buena presencia: Péinate, ponte, sácate, cómprate, corre, adelgaza, come sano, camina derechita, ponte seria. Y quizá debería seguir las instrucciones pero ¿cúando me van a dar la orden de ser feliz?

Lo único que realmente importa es que al mirarme al espejo, vea a la mujer que quiero ser.

Por eso mi recomendación es: entrégate, come rico, besa, abraza, baila, enamórate, relájate, viaja, salta, acuéstate tarde, levántate temprano, corre, vuela, canta, ponte linda, ponte cómoda, admira el paisaje, disfruta, y sobre todo, ¡deja que la vida te despeine! 

Lo peor que puede pasarte es que, sonriendo frente al espejo, te tengas que volver a peinar.

La Arquitectura despeinada es aquella que se hace desde la pasión. Flexible, con ausencia de fórmulas y con las mínimas normativas. Los códigos técnicos de la edificación son un invento de los fríos y rígidos pueblos del Norte que -en vez de hacer las construcciones más sostenibles o humanas- las encarecen. Son trampas para los incautos. Todos nosotros, por cierto.

La arquitectura despeinada es lúdica, divertida y bella. Uno se divierte diseñando y construyendo. Porque está plagada de caminos, texturas, colores, sabores y olores y usa en general materiales y sistemas raros, algunos desechables. Otros inauditos. También reciclables. O provenientes de la tierra que los amasa y los ofrece gratuitamente.

La arquitectura despeinada no necesariamente está hecha por arquitectos. Para su fabricación cabe toda la ciudadanía interesada: bomberos, equilibristas, domadores de leones (son muy requeridos), artistas en general, cantantes, poetas, cizallistas (que cizallan), telefonistas de a pie, buceadores, salteadores de caminos que reparten entre los más necesitados y un larguísimo etcétera, incluyendo- claro- a los niños y los abuelos.

La arquitectura despeinada es comprometida. Con el medio, con las personas, con la vida. Es despeinada, como decimos, y mafaldiana.

La arquitectura despeinada es libre e igualitaria. Para todos y por todos pensada. Porque la generan pensamientos e ideas, conceptos difíciles de explicar, pero existentes, lo juro. No es especulativa. No es anodina. No es mercantilista.

No es seria ni gris tampoco, ni glamurosa ni hiperlujosa. Es sencilla, bella, armoniosa y dúctil.

La arquitectura despeinada no sale en las revistas carísimas ni en los dominicales lujosos, no necesita presentaciones aerodinámicas ni gana Premios Pritzer. Y si los ganara, no iría a recogerlos. Tampoco necesariamente se visa, aunque se sometería a hacerlo para dar ejemplo a la profesión.

La arquitectura despeinada es transformable, se puede colocar encima de un árbol, pero también queda bien en las terrazas de la Gran Vía tanto superiores como inferiores.

La arquitectura despeinada la hacen los jóvenes de espíritu, los que pululan por la red, los que tienen un compromiso social con los otros, los internautas, los artistas urbanos, los paisajistas de la noche. Todos aquellos, en definitiva, que creen  y aman la ARQUITECTURA CON MAYÚSCULAS al servicio de la sociedad.

Cristina García-Rosales. arquitecta
madrid. marzo 2012

Viviendas NR | Santiago de Molina

En ocasiones la mayor aspiración de la arquitectura debe ser la del buen vecindario. Esa es la ambición de estas modestas viviendas, localizadas en la sierra norte de Madrid. El empleo de los materiales del lugar, de los ritmos, proporciones y lenguaje, aunque modificados, alterados y actualizados, en la búsqueda de una amable continuidad es un deber por encima, en ocasiones, de lo espectacular o lo extravagante.

San Rafael, una pequeña localidad en la vertiente norte de la sierra de Guadarrama, siempre ocupó el territorio por medio de hotelitos de veraneo que, aunque faltos generalmente de carácter, han configurado un paisaje en el que las montañas próximas han mantenido siempre el protagonismo.

Sin embargo nuevos planeamientos y desarrollos normativos en la localidad imponen tipologías diferentes. De la tensión dialogante entre los nuevos modos urbanos y la segura persistencia de edificaciones de menor tamaño, nace la propuesta.

Completando la manzana existente se intentó mantener un diálogo sereno con las edificaciones próximas:  por un lado un vecino medianero, sin carácter y con una altura excesiva, obligaba a encontrar una estrategia que diera cierta continuidad en altura, por otro, la conservación de edificaciones exentas y muy próximas a las que la propuesta merecía cierta consideración. Es por ello que se emplearon alineaciones, la cornisa, y los ritmos de los huecos para articular esas fachadas sugiriendo alturas y densidades materiales diferentes.

Se recurrió a la solución tradicional en el vecindario de las contraventanas para aislar los huecos de la luz y ruido, además de procurar un cierre seguro en los meses en que la casa no se encontrara habitada.

La fachada, se resolvió con un modesto ladrillo dispuesto con la lógica constructiva que lleva implícita su colocación a sardinel. Se trataba, a todos los efectos, de un cierre, más que dar idea de un falso muro de carga.  Se encontró que el aparejo que tradicionalmente contribuye a la traba, es a su vez un obstáculo para el entendimiento de un muro que apenas ya funciona en su sentido estructural. Sobre todo dentro de una lógica constructiva que acostumbra a trabajar en relación a las fuerzas de la gravedad con soportes y forjados. Esta solución, en absoluto novedosa y con una tradición constructiva muy propia de los años setenta, ponía sin embargo en valor el propio ladrillo como pieza básica y modesta de la fachada.

El mostrar cada una de las piezas cerámicas en una matriz, contribuyendo con su individualidad y no con su trabazón, creíamos, ayudaba a  evitar esta problemática. Piezas sueltas, en filas y columnas como individuos únicos, sin traba, se colocaron apenas unidos entre si por llaves metálicas que hacían las veces de aparejo invisible. En esa trama cerámica, casi abstracta, los huecos de iluminación, tangentes por sus vértices, contribuían a reforzar esa idea anti-gravitartoria. No se trataba y no se muestra como un muro pesado sino como una plementería con su propia lógica y sentido. Algo que se podría percibir incluso desde su planeidad, incluso como lenguaje constructivo.

Las dimensiones verticales de los huecos, y su aparente desorden, intentaban establecer conexiones con las fachadas vecinas tanto presentes como por venir, junto con un buen ritmo de la calle. Ese vibrato logrado mediante las disposiciones de huecos y macizos no buscaba otra cosa que cierto sentido de buen vecindario. Por medio de cierta modestia material y formal se trataba de lograr algo de la discreción que en ocasiones los lugares sugieren, casi como la mayor ambición a que los proyectos puedan aspirar.

Obra: Viviendas NR
Autor: Santiago de Molina
Localización: Crta. de Segovia 13, c/ Alcaudón 4, San Rafael, Segovia, España
Año: 2004-2008
COLABORADORES: Aparejador: Jose María Salcedo, estructuras: Alfonso Gómez Gaite, instalaciones: ineco 98, María Jesús Marqueta
P.E.M.: 1.400.000 euros
SUPERFICIE: 3600 m2
Fotografías: Luis Asín, Santiago de Molina
+  www.santiagodemolina.com

Arquitectura y política

Este es un libro que invita a los arquitectos a actuar e integrarse en el espacio político. Sus autores proponen rescatar aquella visión ética que inspiró a los racionalistas demócratas ilustrados del siglo XIX, con el objetivo de construir un renovado pensamiento progresista de la arquitectura en el nuevo milenio. Y es que este dispositivo artístico y cultural que es la arquitectura ha estado siempre ligado a la política y, de una manera o de otra, a aquellos que detentan el poder.

Esta reflexión común de los autores comienza ofreciendo una visión personal sobre los mecanismos que el neoliberalismo rampante impone en la presente transformación desigual de la ciudad y el territorio, en perjuicio de sus habitantes y usuarios. Señala, de alguna manera, los orígenes de los problemas urbanos que sufrimos cotidianamente y muestra algunas alternativas de acción que serían necesarias para la transformación positiva de las ciudades en beneficio de los grupos marginados y, en definitiva, de la mayoría de la población.

[…]

Federico García Barba

+ artículo publicado en islas y territorio

Ensayos para mundos alternativos
Por Josep María Montaner y Zaida Muxí
Gustavo Gili. Barcelona, 2011

Metagénesix [Orense]

El proyecto de divulgación de arquitectura Metagénesix [Nueva Arquitectura de Galicia= Biol. f. Alteración de generaciones o generación alternante de las especies vivas + Sociol. f. Generación X, nacidos en los 70`s. ], comienza a partir de esta semana en Ourense, una nueva serie de actos de presentación y debate entorno de la Nueva Arquitectura de Galicia y de la rehabilitación como camino para poner en valor nuestro patrimonio construido.

Lugar
Auditorio Municipal de Ourense
Calle Canle 2. Ourense

Exposición del 10 de Mayo al 10 de Junio
Inauguración 10 de Mayo a las 20:00h

Mesa Redonda 31 de Mayo a las 20:00h
Tema La Rehabilitación
Con Alfredo Freixedo (Moderador) y la participación de Estudio ERBA y Marta Somoza-OTM Allariz

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Brasilia: ¿Una gran máquina para habitar o una utopía hecha de realidad? [VI] | Cristina García-Rosales

Brasilia: ¿Una gran máquina para habitar o una utopía hecha de realidad? [V] | Cristina García-Rosales

Para concluir, quiero decir que Brasilia es una de las ciudades modernas más atractivas que he tenido la oportunidad de conocer. Es como haber viajado a un paraíso -con un problema de escala, eso sí-, a un oasis arquitectónico, a un lugar único y lleno de magia. No existe ninguna ciudad ni remotamente parecida ni en su concepción ni en su desarrollo. Pero como dije al principio y he repetido a lo largo del texto, está llena de contradicciones que creo haber expuesto y no quisiera repetirme. No tengo muy claro que me quedase a vivir allí.

Aunque su visita fue una experiencia apasionante que espero haber sabido transmitir. Desde mi punto de vista, como arquitecta amante de la belleza y como persona deseosa de que existan ciudades igualitarias y participativas, también surgieron en mí grandes contradicciones y dudas.

Oscar Niemeyer

Algunos habitantes me dijeron que el plazo de validez de Brasilia había vencido. Yo, sin embargo, no lo creo. La ciudad nació en un momento de optimismo vital en relación a lo que se esperaba entonces del futuro. Hoy en día el momento es distinto pero no por ello hay que perder la esperanza de seguir diseñando un mundo mejor para nuestros hijos. Tal vez ellos sean los que den una oportunidad a la evolución de las urbes, así por lo menos algunos lo deseamos.

Las ciudades nos hablan, nos cuentan su historia. Y Brasilia tiene mucho que contar todavía. 50 años de vida no es nada cuando se habla de una ciudad. La planificación puede ser rígida y compacta, la estratificación social no deseable, pero existen buenas ideas, están ahí reflejadas y la historia nos dice que muchas soluciones difíciles, a medio plazo,  han tenido arreglo.

¡Ojalá sea así!

Sólo me faltaría apuntar que es la única ciudad del mundo construida en el  siglo XX a la que se le ha adjudicado -en 1987- el rango de ciudad “Patrimonio Histórico y Cultural de la Humanidad”, otorgado por  la UNESCO, lo que es un punto muy importante a su favor.

Cristina García-Rosales. Arquitecta
Madrid. Mayo 2012

Premio arquia/próxima 2012. INTELIGENCIA COLECTIVA 2.0 de Zoohaus

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El jurado que se reunió el pasado 12 de abril en la sede de la Caja de Arquitectos de Madrid, la ha valorado como un ejemplo completo y complejo de NUEVOS FORMATOS,  operando tanto en la forma de trabajar: un colectivo de colectivos (Zoohaus está compuesto por Zuloark, Pez [estudio], León 11 entre otros), como en el soporte: web. Se valora especialmente una propuesta de trabajo en equipo que desarrolla un proyecto de investigación y difusión en red, una base de datos abierta y participativa, basada en el análisis y cartografiado de prototipos y detalles constructivos. Además, se señala la realización como generadora de nuevos procesos, un auténtico formato transformador.

El jurado, que preseleccionó 398 de las 1445 nuevas realizaciones presentadas en la presente edición eligió las 120 realizaciones que formaran parte del catálogo on-line, así como las 24 realizaciones que serán explicadas por sus autores en el marco del III FORO ARQUIA/PRÓXIMA A CORUÑA 2012: NUEVOS FORMATOS que tendrá lugar el próximo 25 DE OCTUBRE en A Coruña y del que en breve os iremos informando.

Respecto a las 120 realizaciones catalogadas y 24 seleccionadas, el jurado ha querido mostrar aquellos nuevos “roles” de los jóvenes arquitectos con los que están desarrollando su trabajo buscando nuevos formatos, bien sea a través de encargos o auto-encargos, nuevas formulas de colaboración en grupo o colectivos, activismo social y participación ciudadana, urbanismo de acción, nuevos medios de comunicación aplicados a la arquitectura, así como una nueva sensibilidad respecto de lo construido.

intemción. Presentación editorial «El asiento como arquitectura…»

Este miércoles 9 de mayo a las 20:00h, en intemción se celebrará la sexta conferencia de esta edición 2012, con la presentación editorial del libro “Él asiento cómo arquitectura. Lana arquitectura como asiento”. Volumen editado por los arquitectos Luis Gil Pita y Cristina Nieto Peñamaría. La presentación del libro correrá a cargo de Luis Sirvent y David Barro.

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Sixte Illescas Arquitecto (1903-1986). De la Vanguardia al olvido

Siempre he defendido que la arquitectura se ha de explicar a través de unas circunstancias externas a ella que le son consubstanciales. La arquitectura no es una Bella Arte, sino una arte aplicada, en minúscula, que, más que explicar la vida, es, o tendría que ser, esta vida. Es entonces cuando funciona y toma sentido como tal. Paralelamente, siempre he creído que hay un discurso formal totalmente independiente de estas circunstancias que discurre como un hilo conductor secreto que explica parte de esta obra como un invariante más, y que esto nos conecta con la parte más irracional e instintiva del arquitecto visto como artista. La buena arquitectura es la que tiene ambas cosas atadas tan estrechamente que no se sabe dónde empieza una y dónde termina la otra.

Este es el primer libro que leo que me hace dudar de esta reflexión. Su estructura es extraña. No estoy seguro que si esta estructura es su parte más débil o de si, por el contrario, es su punto fuerte. Hace pensar, eso seguro. Explico y matizo: la vida y la obra del arquitecto aparecen casi completamente desligadas, la vida explicada en primer lugar, la obra después, ambas ordenadas cronológicamente, de modo que se podría llegar a desencuadernar el libro para venderlo como dos volúmenes completamente independientes.

[…]

Jaume Prat

+ artículo publicado en arquitectura, entre otras soluciones

Pecha Kucha Night Coruña [vol.6]

El próximo viernes 25 de mayo a partir de las 23 horas se celebrará en el Playa Club (Andenes de Riazor s/n) la sexta edición de Pecha Kucha Night Coruña. Las puertas se abrirán a las 22:30 horas, y la entrada será gratuita. El acceso será libre hasta completar aforo.

Organiza: lasonceymedia
Contacto: lasonceymedia@gmail.com

Foros 2012. Modos de Ver. Juhani Pallasmaa. Space, Place and Atmosphere. Peripheral perception and emotion in architectural experience

El próximo martes 10 de mayo, dentro de la programación del ciclo de conferencias “Foros Esarq 2012: Modos de ver” que organiza La Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universitat Internacional de Catalunya, ESARQ-UIC, el prestigioso docente, arquitecto y jurado de los Premios Pritzker Juhani Pallasmaa impartirá una ponencia bajo el título “Space, Place and Atmosphere. Peripheral perception and emotion in architectural experience.” (Espacio, lugar y atmósfera. La percepción periférica y la emoción en la experiencia arquitectónica). El acto, que será abierto al público, tendrá lugar a las 19:00 horas en el Aula Magna del Campus Barcelona de la UIC y servirá para reflexionar sobre la arquitectura de nuestros tiempos, a partir de la visión de Pallasmaa, y descubrir cómo influye la percepción personal en la experiencia arquitectónica.

Juhani Pallasmaa asegura que los profesionales de la arquitectura “tenemos una asombrosa capacidad para captar de inmediato la atmósfera”. Por este motivo, “la percepción inconsciente, periférica y desenfocada de la realidad tiene un papel crucial en nuestra comprensión”, prosigue el arquitecto.

Título: Juhani Pallasmaa. Space, Place and Atmosphere. Peripheral perception and emotion in architectural experience
Dia: Martes 10 de mayo 2012
Hora: 19.00h
Lugar: ESARQ-UIC (Aula Magna -C/Immaculada, 22, 08017 Barcelona-)
Organiza: ESARQ‐UIC (Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universitat Internacional de Catalunya)

Presentación del libro «Deseo de Ciudad»

Vivimos momentos de indecisiones e incertidumbres, pero también de ideas nuevas que pueden impulsarnos hacia importantes cambios. No nos dejemos llevar por la inercia y apostemos por una innovación arquitectónica clara y rotunda. Los colectivos, arquitectos y arquitectas que se presentan en este libro, así lo hacen y sus trabajos y actuaciones nos pueden servir de referente.

Formamos parte de un mundo distinto al que hasta ahora conocíamos. Un mundo de flujos, redes y nuevas tecnologías. Contamos con las herramientas y con los medios para realizar importantes transformaciones en los espacios en los que nos desenvolvemos. Aprovechemos esta oportunidad.

Presentación del libro «Deseo de Ciudad» en la Escuela de Arquitectura de Barcelona el día 8 de mayo a las 13,00 h. Aula CB2.
Presenta el acto: Zaida Muxí, arquitecta.
Los colectivos, arquitectos / as y teóricos representados son: A pie, Agnieska Stepien y Lorenzo Barnó, Albacete Plural, Basurama, Bici Crítica, Carlos Taibo, Club de los Debates Urbanos, Desayuno con Viandantes, Ecosistema Urbano, Esto es una Plaza, Esto no es un Solar, Estudio Ruiz Larrea, Habitar, Hiria Kolectiboa, Juan Freire, La Mujer Construye, Medialab Prado, Recetas Urbanas, Salvem el Cabanyal, Todo por la Praxis y Unarbolismo.
Edita: Mandala Ediciones.

Conferencia de Nader Tehrani.»DA DA NADAAA»

El próximo Miércoles 9 de mayo, el arquitecto y experto en nuevos métodos de construcción a partir de múltiples plataformas, Nader Tehrani, impartirá una conferencia en el auditorio del Instituto de Arquitectura Avanzada de Cataluña, IAAC, a las 19.30h. Bajo el título, DA DA NADAAA, Tehrani expondrá las contingencias espaciales, estructurales y organizativas que rodean el tema de la ornamentación en su obra. Investigaciones sobre aplicaciones de materiales, la industria y los nuevos medios y métodos de construcción, sobre todo en el área de fabricación digital, le han permitido liderar proyectos en diferentes campos como restaurantes y centros religiosos o el estadio de fútbol de los Thunder de Minnesota con una capacidad para 20.000 personas, además de obras de infraestructura en Corea, Hong Kong, Singapur, Kuwait y EE.UU.

Tehrani combina la docencia y la dirección del departamento de arquitectura en la MIT School of Architecture de Massachusetts (EE.UU.) con el ejercicio de la profesión en el estudio NADAAA (Boston, EE.UU), dónde, junto a sus socios Dan Gallagher y Katherine Faulkner, idean proyectos innovadores en investigación y desarrollo de nuevas vías de fabricación, que a partir de colaboraciones interdisciplinarias consiguen un diálogo productivo con la industria de la construcción. La trayectoria de Nader Tehrani ha sido reconocida con premios internacionales entre los que destacan el Cooper-Hewitt National Design Award in Architecture, el American Academy of Arts and Letters Architecture Award, el United States Artists Architecture and Design Award o trece Progressive Architecture Awards.

Conferencia del arquitecto y experto en nuevas vías de construcción Nader Tehrani en el IAAC
Título: DA DA NADAAA
Fecha: Miércoles, 9 de mayo
Hora: 19.30h
Lugar: Instituto de Arquitectura Avanzada de Cataluña, IAAC (Pujades 102, Barcelona)

Pecha Kucha Night Ferrol. Vol VI

El próximo viernes 11 de mayo a partir de las 22:20h se celebrará en el teatro Jofre la sexta edición de PechaKucha Night Ferrol. PechaKucha Night es un formato de presentación multidisciplinar surgido en Tokio en el año 2003. Se distingue por su formato 20 x 20, en el que cada ponente únicamente dispone de 20 imágenes y 20 segundos para comentar cada una de ellas, lo que se traduce en un total de6 minutos y 40 segundos de creatividad comprimida. El formato PechaKucha se ha celebrado en más de 519 ciudades de todo el mundo en las que profesionales creativos de múltiples disciplinas, estudiantes y empresarios han presentado sus ideas, trabajos y proyectos en un ámbito local con un alcance global.

Ponentes sexta edición:
Xavier Alcalá Navarro [Etnografía]
Pablo López Blanco [Arte]
Gustavo Faraldo Otero [Vídeo]
Jesús Cartelle Fernández [Psiquiatría]
Damián Alonso Martínez [Gastronomía]
Ramón Montero Cereijo [Arquitectura]
Guillermo Díaz Agras [Biología]
Andrés Díaz [Software Libre]
Inés Rivera [Diseño de Moda]
Igor Gonzalo [Fotografía]
José Luis Olmedo [Maestro Cervecero]
Francisco Usero [Deporte]

Reserva tus entradas a través de pechakucha@stgo.es, en el teléfono 981 944 245. (Butacas numeradas, entrada gratuita). Este evento se organiza a través de stgo.es, con la colaboración del Concello de Ferrol, 1906,  La Voz de Galicia, Coca-Cola y CESUGA-UCD School of Architecture.Horario de recogida: de martes a viernes de 11.00 a 13.00 horas y de 18.00 a 20.00 horas en la taquilla del teatro Jofre de Ferrol.

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Kenneth Frampton, Primer Premio Javier Carvajal 2012

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La Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad de Navarra ha concedido el Primer Premio Javier Carvajal a Kenneth Frampton, de Columbia University, que lo recogerá en Pamplona el próximo 2 de mayo. El galardón es bienal y se otorga a un arquitecto de prestigio. Su creación se anunció en 2010 durante un homenaje al profesor Javier Carvajal Ferrer. Con la concesión de este premio se reconoce la coherencia, la entidad y la solidez de las personas o instituciones implicadas en la difusión y la docencia de la arquitectura. El premio está dotado con 12.000 euros y es una reproducción grabada sobre aluminio de la aluminio de la planta de la vivienda que Javier Carvajal Ferrer construyó para sí mismo en 1966 en Somosaguas (Madrid).

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Eltono. Line and Surface

‘Grafiti volant, scripta manent’. Algo de verdad importante en la trayectoria de un artista urbano sucede cuando sus intervenciones pasan de la pared al papel. Cuando trascienden el carácter efímero del espacio público para perdurar en las páginas de un libro. Dicha frontera profesional y a la vez vivencial es la que simbólicamente acaba de cruzar Eltono con la publicación de ‘Line and Surface’, el volumen que presenta en orden casi cronológico los proyectos más representativos ejecutados en los últimos 12 años por el integrante del colectivo Equipo Plástico.

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Jose María Robles

+ artículo publicado en El Mundo

Rehabiliatación térmica

Promoción de la aplicación de energías renovables en las viviendas, permitiendo una gran reducción de los costes energéticos. Para ello, será necesario analizar cada tecnología y su posibilidad de aplicación en la rehabilitación de viviendas y sus posibilidades de ahorro. Por otro lado, estos sistemas permitirán una generación eficiente tanto de la parte térmica como de la parte eléctrica.

Destinatarios. Profesionales de empresas especializadas en el diseño e instalación de sistemas energéticos, de la construcción, rehabilitación y arquitectura. Se favorecerá la participación de destinatarios pertenecientes a colectivos prioritarios.

Programa
1. Sistemas de iluminación. Formación teórica básica
2. Simulación de iluminación. Dialux
3. Control y regulación de sistemas de iluminación

Material
Cada alumno recibirá un diploma acreditativo de la recepción del curso y una copia de los casos prácticos que componen el curso.

Formación presencial
Curso:  Rehabiliatación térmica
Fecha: 8, 9 y 10 de mayo de 2012
Plazas: 40
Nº de horas: 15
Lugar: CITEXVI (Cidade Tecnolóxica de Vigo) CUVI
Eficiencia energética en el consumo eléctrico: iluminación y consumos generales

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Paisaje. Vittoria Calzolari paesistica

Lo que aquí presentamos no es su obra completa, cosa, como se puede imaginar, imposible de realizar, -tampoco era esa nuestra intención-, sino una selección destacada de la misma, para lo cual hemos contado con su colaboración, bien entendido que la humildad y discreción que la caracterizan han impedido que fuera suya la idea de esta publicación. Hemos sido nosotros, el Instituto Universitario de Urbanística, quienes propusimos a la Profesora Calzolari una empresa semejante. Sólo le pedimos que nos ayudase a proceder a la selección aquí presentada. En su afán por proporcionarle coherencia a la publicación, también cierta idea de continuidad a la obra realizada, nos sugirió un orden a seguir agrupando los artículos seleccionados por categorías conceptuales que se han ido elaborando en tiempos concretos. De esta forma, el libro aparece estructurado en cuatro grandes capítulos, cada uno de los cuales aglutina unos artículos concretos, con una intención casi cronológico-conceptual, lo que no quiere decir que hayamos seguido, estrictamente, el orden temporal que hace referencia a la publicación de cada uno de ellos.

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Edición al cuidado de Alfonso Álvarez Mora
Portada Carton
344 páginas, 17 x 24 cm.
Castellano e Italiano
ISBN: 978-84-8448-654-1

+ artículo publicado en uva

Conferencia de Panagiotis Michalatos.“Interfaces para el diseño”

El próximo Jueves 3 de mayo, el arquitecto y experto en desarrollo de interfaces Panagiotis Michalatos impartirá una conferencia en el auditorio del Instituto de Arquitectura Avanzada de Cataluña, IAAC a las 19.30h. Bajo el título, Interfaces para el diseño”, Michalatos expondrá el trazado que actualmente siguen sus avanzadas investigaciones en este ámbito y descubrirá las eficaces posibilidades que ofrece el uso de interfaces integrales durante la ejecución de proyectos de arquitectura y/o diseño en los que se plantean complicadas geometrías.

 

En la joven trayectoria de Panagiotis Michalatos, arquitecto de origen griego que comparte despacho en Londres (www.sawapan.eu) e investigaciones con la también arquitecta Sawako Kajima, destaca la colaboración como experto para firmas de prestigio internacional en el panorama de la arquitectura contemporánea como Zaha Hadid Architects, Future Systems o Foreign Office. Actualmente, Michalatos ejerce como profesor en la reconocida Graduate School of Design de la Universidad de Harvard en EE.UU y se encuentra involucrado en la búsqueda y la ejecución de soluciones para varios de los proyectos que dirige la acreditada consultora en ingeniería estructural y civil AKT de Londres.

Conferencia del arquitecto y experto en diseño de interfaces Panagiotis Michalatos en el IAAC
Título: “Interfaces para el diseño”
Fecha: Jueves, 3 de mayo
Hora: 19.30h
Lugar: Instituto de Arquitectura Avanzada de Cataluña, IAAC (Pujades 102, Barcelona)

Premio Mejor Proyecto de Integración Urbana de la UITP. Integración urbana del Tranvía de Zaragoza

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El proyecto de integración urbana del Tranvía de Zaragoza, diseñado por el despacho de arquitectos aldayjover arquitectura y paisaje con oficinas en Barcelona y Virginia (EE.UU.), acaba de obtener el Premio al Mejor Proyecto de Integración Urbana que concede la Asociación Internacional de Transporte Público (UITP). El galardón de la UITP, cuya entrega oficial será en Varsovia  (Polonia) el próximo 9 de mayo con motivo de la celebración de las jornada internacionales UITP Local Rail Summit 2012, ha distinguido la apuesta por abrir el espacio público al ciudadano: permitir que se transite por la población de forma mucho más cómoda, rápida y sostenible, ya sea a pie, en tranvía o en bicicleta.

Integración urbana del Tranvía de Zaragoza | Fotografía: José Hevia

La Integración Urbana del Tranvía de Zaragoza, proyectada por aldayjover arquitectura y pasiaje, prioriza a los usuarios más débiles forzando continuidad peatonal con la eliminación de barreras arquitectónicas, reformando plazas y puntos clave históricamente aislados entre el tráfico y ajustando la posición de las paradas. Asimismo, combina la lógica del transporte con el urbanismo y establece un sistema de pavimentación y de elementos urbanos coherente para toda la ciudad, que democratiza la calidad del tratamiento del espacio público sin diferenciar barrios.

aldayjover arquitectura y paisaje se encuentran trabajando, actualmente, en la segunda fase de la integración urbana del Tranvía de Zaragoza, cuyas obras finalizarán en abril de 2013 y están siendo ejecutadas por la UTE FCC-Acciona. La modificación contribuirá a la mejora del modelo de transporte en ese entorno, combinando el tráfico rodado con el transporte público, y ampliando, considerablemente, el espacio peatonal en el Casco Histórico de la ciudad.

Asociación Internacional de Transporte Público (UITP) es la red internacional que aglutina autoridades de transporte público y operadores, key opinion leaders, institutos científicos y la oferta de transporte público y la industria de servicios. Se trata de una plataforma para la cooperación internacional, el desarrollo de negocios y el intercambio de conocimientos entre 3.400 miembros de 92 países. La UITP actúa como defensora global del transporte público y la movilidad sostenible, y es la promotora de innovaciones en el sector.

aldayjover arquitectura y paisaje es un despacho de arquitectura fundado en 1996, con oficinas en Barcelona y Virginia (EE.UU.) y formado por dos arquitectos socios, Margarita Jover e Iñaki Alday, director del departamento de arquitectura de la universidad de Virginia, tres arquitectos jefes de equipo y un número variable de arquitectos colaboradores y estudiantes de últimos cursos de carrera. Su principal volumen de trabajo corresponde a proyectos y direcciones de obra de equipamientos y edificios públicos, así como espacios públicos e intervenciones paisajísticas. También ha desarrollado diferentes proyectos y obras de vivienda unifamiliar y plurifamiliar e intervenciones en edificios de valor patrimonial.

Entre los principales premios honoríficos recibidos destacan el Premio Europeo de Espacio Público Urbano (2002), dos primeros premios García Mercadal (2001 y 2005) y el Premio FAD Ciudad y Paisaje (2009); finalistas de la Bienal de Arquitectura Española en dos ocasiones (2005 y 2009), de los Premios FAD (2002), de la Bienal Iberoamericana de Arquitectura (2004) y del Premio Europeo del Paisaje (2008), así como la Nominación al Premio de Arquitectura Europea Mies van der Rohe (2009). Sus trabajos se han expuesto en la Cité de l’Architecture de Paris y en el NAI de Rotterdam.