[:es]
Para el poeta, en la construcción de la imagen necesaria a su quehacer, la mirada es fundamental. La poesía, como la arquitectura, es una búsqueda.
“La poesía sale a la luz cuando se la busca y no cuando se la presenta”
nos dice Pavese1. Sin esa búsqueda de la imagen poética, sin esa búsqueda que la mirada atenta y reflexiva le brinda, no puede darse la necesaria construcción mental que conduce hacia el núcleo de la idea que aquella lleva dentro. La imagen pensante así entendida es el germen de la idea.
Alejandro de la Sota construye la Casa Dominguez (1973-78) en base a una potente y clara imagen pensante, una gran y bella imagen evocadora. Y lo hace partiendo de un texto de Saarinen sobre el habitáculo del hombre. Dice Sota en un texto de 1981 sobre la casa:
“Cuánto más claras son las ideas, más cuesta conseguir claramente su materialización”.
Dicha claridad es su reducción fundamental, su núcleo duro y Sota, como buen gallego, es esencial. En la casa de La Caeira la materialización de la imagen es el triunfo de la idea.
Pocos dibujos son tan evocadores de una idea en arquitectura como el que hace Sota sobre el texto de Saarinen para ilustrar sus intenciones en la Casa Dominguez. Dicho texto, del que no he sido capaz de hallar más referencia que la que Sota hace de él, y que todos conocemos, dice así:
“El habitáculo del hombre puede ser representado por una esfera cortada ecuatorialmente por el plano de la tierra. La semiesfera enterrada se usará para el descanso, inactividad, reposición de fuerzas y del pensamiento; la semiesfera por encima del plano 0 será donde el hombre desarrolla su actividad, donde desarrolla lo pensado. De materiales pétreos, terrosos, la primera: transparente, de cristal, la segunda” (las cursivas son mías).
La esfera pública y la esfera privada son partes de la misma realidad vital del hombre social contemporáneo; la Casa Domínguez las refleja y las contiene. La cueva y la nube. Una para pensar en la intimidad de un espacio enterrado y gestante, lugar de la semilla, y la otra para el crecimiento, abierto y con luz, del germen desarrollado2. Y entre ambas un casi nada, un limbo, sólo un breve paso por el aire que las une intangiblemente. El paso de la transformación.
La casa es un espacio privado, es la construcción de un interior. Decía Eileen Gray:
“Una casa no es una machine à habiter es la concha del hombre, su prolongación, su liberación, su irradiación espiritual”.
Es la misma imagen poética de la concha que nos remite al mundo fenomenológico de Bachelard. En La poética del espacio3, el filósofo francés hace de la imagen de la concha un lugar de seguridad y protección, un lugar de crecimiento personal; un lugar que es nuestro hábitat. Decía en un texto anterior que en el espacio habitado, en ese hábitat personal, se ven las marcas de quienes lo habitan y que esta acción de habitar se da cuando, por encima de toda materialidad formal, la estancia se transforma en refugio. Decimos pues con el filósofo que
“la casa alberga el ensueño, la casa protege al soñador, la casa nos permite soñar en paz”.
La semilla quieta y enterrada contiene un mundo entero, el mundo de la inmensidad.
“Soñamos en un mundo inmenso. La inmensidad es el pensamiento del hombre inmóvil”
nos dice en otro momento Bachelard. La inmensidad está en nosotros, en esa inactividad que propicia la esfera enterrada, que propicia la intimidad. La idea es la semilla que esa intimidad alberga.
Oiza aprendió de Pavese que
“un clavo no se hace con un hierro sino con la idea de clavo”.
Jorge Meijide . Arquitecto
Coruña. Abril 2016
Notas:
1 Pavese, Cesare. El oficio de vivir. Seis Barral, 2001. Entrada del 6 de octubre de 1935.
2 La cuarta acepción que nuestro diccionario nos brinda de la palabra Semilla apunta a la correcta interpretación: “Cosa que es causa u origen de que proceden otras”. Y la quinta de la palabra Germen completa el círculo: “Principio u origen de una cosa material o moral”.
3 Bachelard, Gastón. La poética del espacio. Fondo de Cultura Económica, Buenos Aires, 1991.
[:gl]
Para el poeta, en la construcción de la imagen necesaria a su quehacer, la mirada es fundamental. La poesía, como la arquitectura, es una búsqueda.
“La poesía sale a la luz cuando se la busca y no cuando se la presenta”
nos dice Pavese1. Sin esa búsqueda de la imagen poética, sin esa búsqueda que la mirada atenta y reflexiva le brinda, no puede darse la necesaria construcción mental que conduce hacia el núcleo de la idea que aquella lleva dentro. La imagen pensante así entendida es el germen de la idea.
Alejandro de la Sota construye la Casa Dominguez (1973-78) en base a una potente y clara imagen pensante, una gran y bella imagen evocadora. Y lo hace partiendo de un texto de Saarinen sobre el habitáculo del hombre. Dice Sota en un texto de 1981 sobre la casa:
“Cuánto más claras son las ideas, más cuesta conseguir claramente su materialización”.
Dicha claridad es su reducción fundamental, su núcleo duro y Sota, como buen gallego, es esencial. En la casa de La Caeira la materialización de la imagen es el triunfo de la idea.
Pocos dibujos son tan evocadores de una idea en arquitectura como el que hace Sota sobre el texto de Saarinen para ilustrar sus intenciones en la Casa Dominguez. Dicho texto, del que no he sido capaz de hallar más referencia que la que Sota hace de él, y que todos conocemos, dice así:
“El habitáculo del hombre puede ser representado por una esfera cortada ecuatorialmente por el plano de la tierra. La semiesfera enterrada se usará para el descanso, inactividad, reposición de fuerzas y del pensamiento; la semiesfera por encima del plano 0 será donde el hombre desarrolla su actividad, donde desarrolla lo pensado. De materiales pétreos, terrosos, la primera: transparente, de cristal, la segunda” (las cursivas son mías).
La esfera pública y la esfera privada son partes de la misma realidad vital del hombre social contemporáneo; la Casa Domínguez las refleja y las contiene. La cueva y la nube. Una para pensar en la intimidad de un espacio enterrado y gestante, lugar de la semilla, y la otra para el crecimiento, abierto y con luz, del germen desarrollado2. Y entre ambas un casi nada, un limbo, sólo un breve paso por el aire que las une intangiblemente. El paso de la transformación.
La casa es un espacio privado, es la construcción de un interior. Decía Eileen Gray:
“Una casa no es una machine à habiter es la concha del hombre, su prolongación, su liberación, su irradiación espiritual”.
Es la misma imagen poética de la concha que nos remite al mundo fenomenológico de Bachelard. En La poética del espacio3, el filósofo francés hace de la imagen de la concha un lugar de seguridad y protección, un lugar de crecimiento personal; un lugar que es nuestro hábitat. Decía en un texto anterior que en el espacio habitado, en ese hábitat personal, se ven las marcas de quienes lo habitan y que esta acción de habitar se da cuando, por encima de toda materialidad formal, la estancia se transforma en refugio. Decimos pues con el filósofo que
“la casa alberga el ensueño, la casa protege al soñador, la casa nos permite soñar en paz”.
La semilla quieta y enterrada contiene un mundo entero, el mundo de la inmensidad.
“Soñamos en un mundo inmenso. La inmensidad es el pensamiento del hombre inmóvil”
nos dice en otro momento Bachelard. La inmensidad está en nosotros, en esa inactividad que propicia la esfera enterrada, que propicia la intimidad. La idea es la semilla que esa intimidad alberga.
Oiza aprendió de Pavese que
“un clavo no se hace con un hierro sino con la idea de clavo”.
Jorge Meijide . Arquitecto
Coruña. Abril 2016
Notas:
1 Pavese, Cesare. El oficio de vivir. Seis Barral, 2001. Entrada do 6 de outubro de 1935.
2 A cuarta acepción que o noso dicionario bríndanos da palabra Semente apunta á correcta interpretación: “Cousa que é causa ou orixe de que proceden outras”. E a quinta da palabra Xerme completa o círculo: “Principio ou orixe dunha cousa material ou moral”.
3 Bachelard, Gastón. La poética del espacio. Fondo de Cultura Económica, Bos Aires, 1991.
[:en]
For the poet, in the construction of the necessary image to his occupation, the look is fundamental. The poetry, as the architecture, is a search.
“The poetry goes out to the light when she is looked and not when one presents it”
says to us Pavese1. Without this search of the poetical image, without this search that the attentive and reflexive look drinks to him, one cannot give the necessary mental construction that he leads towards the core of the idea that that ride inside. The thinking image like that understood is the germ of the idea.
Alejandro de la Sota constructs the Dominguez House (1973-78) on the basis of a powerful and clear thinking image, a great and beautiful evocative image. And it does it departing from Saarinen’s text on the cockpit of the man. He says Jack in a text of 1981 on the house:
“How much more whites of egg are the ideas, more it is difficult to obtain clearly his materialization”.
The above mentioned clarity is his fundamental reduction, his hard core and Sota, as good Galician, is essential. In the house of La Caeira the materialization of the image is the victory of the idea.
Few drawings are so evocative of an idea in architecture as the one that does Jack on Saarinen’s text to illustrate his intentions in the Dominguez House. The above mentioned text, of which I have not been capable of finding any more reference than that Jack does of him, and that we all know, says this way:
“The cockpit of the man can be represented by a cut sphere ecuatorialmente by the plane of the land. The buried semisphere will be used for the rest, stagnation, reinstatement of forces and of the thought; the semisphere over the plane 0 will be where the man develops his activity, where it develops the well-considered thing. Of stony, earthy materials, the first one: be transparent, of crystal, the second one” (the cursive ones are mine).
The public sphere and the private sphere are parts of the same vital reality of the social contemporary man; the Domínguez House reflects them and contains them. The cave and the cloud. One to think about the intimacy of a buried space and gestante, place of the seed, and other one for the growth, opened and with light, of the developed germ2. And between both one almost at all, a limbo, only a brief step along the air that joins them intangibly. The step of the transformation.
The house is a private space, is the construction of an interior. Eileen Gray was saying:
“A house is not a machine à habiter is the shell of the man, his prolongation, his liberation, his spiritual irradiation”.
It is the same poetical image of the shell that he us sends to the world fenomenológico of Bachelard. In The poetics of the space3, the French philosopher does of the image of the shell a safety place and protection, a place of personal growth; a place that is our habitat. He was saying in a previous text that in the inhabited space, in this personal habitat, the brands are seen of those who live it and that this action to live is given when, over any formal materiality, the stay transforms in refuge. We say so with the philosopher that
“the house shelters the dream, the house protects the dreamer, the house allows us to dream in peace”.
The still and buried seed contains an entire world, the world of the immensity.
“We dream in an immense world. The immensity is the thought of the immobile man”
says to us in another moment Bachelard. The immensity is in us, in this stagnation that propitiates the buried sphere, which propitiates the intimacy. The idea is the seed that this intimacy shelters.
Oiza learned of Pavese that
“a nail does not do to itself with an iron but with the idea of nail”.
Jorge Meijide . Arquitecto
Coruña. April 2016
Notes:
1 Pavese, Cesare. El oficio de vivir. Seis Barral, 2001. Entrada del 6 de octubre de 1935.
2 The fourth meaning that our dictionary offers to us of the word Seed points at the correct interpretation: “Thing that is reason or origin from which others come”. And the fifth one of the word Germ completes the circle: “Beginning or origin of a material or moral thing”.
3 Bachelard, Gastón. La poética del espacio. Fondo de Cultura Económica, Buenos Aires, 1991.
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