El próximo 30 de mayo Dionisio González inaugurará su primera exposición en Ivorypress Space, bajo el título Le Corbusier: The Last Project. En esta muestra, que forma parte del Festival Off PHotoEspaña, el reconocido fotógrafo reflexiona sobre la utopía, la supervivencia y la destrucción a partir de veinte proyectos que el arquitecto Le Corbusier no llegó a realizar.
“Esta exposición pretende mostrar una labor de restitución de vestigios omitidos”, explica González. Es, por tanto, una labor de archivo “basada en procesar el objeto, para que el olvido no lo corrompa y se interprete en su escala y en su dimensión”. El artista ha seleccionado edificios que nunca llegaron a levantarse, como el Palacio del Gobernador en Chandigarh (India), la Villa Paul Prado en Buenos Aires (Argentina) o el Museo del Crecimiento Ilimitado (Argelia), para restituirlos y, a la vez, para destruirlos.

El fotógrafo hace explotar los proyectos frustrados del maestro de la arquitectura moderna siguiendo la idea del filósofo Heidegger de que “todo proyecto no construido es una ruina”. La no ejecución se convierte, aquí, “en una destrucción silenciosa y silenciada, en una explosión que, en este caso, implosiona”.
Con esta serie, que podrá verse en Ivorypress Space hasta el 13 de julio, el artista aborda también el concepto del espacio, “un lugar-ninguna parte que nos remite al propio estado de la utopía que, en sí misma, se significa como ningún lugar, ninguna parte”, señala González.
La muestra también incluye varias obras de la serie Dauphin Island, realizada recientemente por el artista e inspirada en la isla del mismo nombre, perteneciente al estado de Alabama (EE.UU.). “Mi interés por Dauphin Island procede del estudio de arquitecturas acuáticas y palafíticas que tienen su origen en el Neolítico”, explica González. Se trata de una isla en el Golfo de México que ha sufrido numerosas catástrofes naturales y para la que el artista ha imaginado “proyectos propositivos que configuran nuevas estructuras habitativas en los vacíos de percepción de aquellos espacios previamente devastados”.
Dionisio González (Gijón, 1965) es profesor titular en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Sevilla. A lo largo de su trayectoria artística ha recibido diversos reconocimientos como el Premio Pilar Juncosa y Sotheby’s de la Fundació Pilar i Joan Miró o el Premio Europeo de Fotografía Arendt Award en 2013. Ha expuesto en diversas instituciones y museos como el Museum of Contemporary Photography de Chicago, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid (MNCARS), el Museu de Arte de São Paulo o el Museum of Contemporary Art de Toronto. Su obra se encuentra representada en destacadas colecciones como la ING Art Collection de ámsterdam, la del Centre National d’Art et de Culture Georges-Pompidou de París o la Margulies Collection at The Warehouse, en Miami.
Inauguración oficial con presencia del artista: 30 de mayo de 2013 a las 19:30 h
Exposición: Del 30 de mayo al 13 de julio de 2013
Horario: De lunes a viernes de 10:00 a 14:00 h y de 16:30 a 20:00 h. Sábados de 11:00 a 14:00 h
Lugar: Ivorypress – C/ Comandante Zorita 48 (Madrid)
O próximo 30 de maio Dionisio González inaugurará a súa primeira exposición en Ivorypress Space, baixo o título Le Corbusier: The Last Project. Nesta mostra, que forma parte do Festival Off PHotoEspaña, o recoñecido fotógrafo reflexiona sobre a utopía, a supervivencia e a destrución a partir de vinte proxectos que o arquitecto Le Corbusier non chegou a realizar.
“Esta exposición pretende mostrar un labor de restitución de vestixios omitidos”, explica González. É, xa que logo, un labor de arquivo “baseada en procesar o obxecto, para que o esquecemento non o corrompa e interprétese na súa escala e na súa dimensión”. O artista seleccionou edificios que nunca chegaron a levantarse, como o Palacio do Gobernador en Chandigarh (India), a Vila Paul Prado en Bos Aires (Arxentina) ou o Museo do Crecemento Ilimitado (Argelia), para restituílos e, á vez, para destruílos.

O fotógrafo fai explotar os proxectos frustrados do mestre da arquitectura moderna seguindo a idea do filósofo Heidegger de que “todo proxecto non construído é unha ruína”. A non ejecución convértese, aquí, “nunha destrución silenciosa e silenciada, nunha explosión que, neste caso, implosiona”.
Con esta serie, que poderá verse en Ivorypress Space ata o 13 de xullo, o artista aborda tamén o concepto do espazo, “un lugar-ningunha parte que nos remite ao propio estado da utopía que, en si mesma, signifícase como ningún lugar, ningunha parte”, sinala González.
A mostra tamén inclúe varias obras da serie Dauphin Island, realizada recientemente polo artista e inspirada na illa do mesmo nome, pertencente ao estado de Alabama (EE.UU.). “O meu interese por Dauphin Island procede do estudo de arquitecturas acuáticas e palafíticas que teñen a súa orixe no Neolítico”, explica González. Trátase dunha illa no Golfo de México que sufriu numerosas catástrofes naturais e para a que o artista imaxinou “proxectos propositivos que configuran novas estruturas habitativas nos baleiros de percepción daqueles espazos previamente devastados”.
Dionisio González (Xixón, 1965) é profesor titular na Facultade de Belas Artes da Universidade de Sevilla. Ao longo da súa traxectoria artística recibiu diversos recoñecementos como o Premio Alicerce Juncosa e Sotheby’s da Fundació Alicerce i Joan Mirou ou o Premio Europeo de Fotografía Arendt Award en 2013. expuxo en diversas institucións e museos como o Museum of Contemporary Photography de Chicago, o Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid (MNCARS), o Museu de Arte de Sãou Paulo ou o Museum of Contemporary Art de Toronto. A súa obra atópase representada en destacadas coleccións como a ING Art Collection de ámsterdam, a do Centre National d’Art et de Culture Georges-Pompidou de Parides ou a Margulies Collection at The Warehouse, en Miami.
Inauguración oficial con presenza do artista: 30 de maio de 2013 ás 19:30 h
Exposición: Do 30 de maio ao 13 de xullo de 2013
Horario: De luns a venres de 10:00 a 14:00 h e de 16:30 a 20:00 h. Sábados de 11:00 a 14:00 h
Lugar: Ivorypress – C/ Comandante Zorita 48 (Madrid)
Next May 30 Dionisio González will inaugurate his first exhibition in Ivorypress Space, under the title Le Corbusier: The Last Project. In this sample, which forms a part of the Festival Off PHotoEspaña, the recognized photographer thinks about the Utopia, the survival and the destruction from twenty projects that the architect Le Corbusier did not manage to realize.
«This exhibition tries to show a labor of restitution of vestiges omitted», makes clear Gonzalez. It is, therefore, a labor of file «stocks in processing the object, in order that the oblivion not corrompa and it is interpreted in his scale and in his dimension». The artist has selected buildings that never managed to get up, as the Palace of the Governor in Chandigarh (India), the Villa Paul Prado in Buenos Aires (Argentina) or the Museum of the Unlimited Growth (Algeria), to return them and, simultaneously, to destroy them.

The photographer makes exploit the frustrated projects of the teacher of the modern architecture following the idea of the philosopher Heidegger of that «any not constructed project is a ruin». Not execution turns, here, «into a silent and silenced destruction, into an explosion that, in this case, implosiona».
With this series, which will be able turn in Ivorypress Space until July 13, the artist approaches also the concept of the space, «a place no part that he us sends to the own condition of the Utopia that, in yes same, is meant as no place, no part», indicates Gonzalez.
The sample also includes several works of the series Dauphin Island, realized recently by the artist and inspired by the island of the same name, belonging to the condition of Alabama (USA). «My interest for Dauphin Island comes from the study of aquatic architectures and palafíticas that have his origin in the Neolithic one«, makes clear Gonzalez. It is a question of an island in the Gulf of Mexico that it has suffered numerous natural catastrophes and for the one that the artist has imagined «projects propositivos that form new structures habitativas in the emptinesses of perception of those before devastated spaces».
Dionysus Gonzalez (Gijon, 1965) is a titular teacher in the Faculty of Fine arts of the University of Seville. Along his artistic path Pilar Juncosa y Sotheby’s of the Fundació Pilar has received diverse recognitions as the Prize i Joan Miro or the European Prize of Photography Arendt Award in 2013. It has exposed in diverse institutions and museums as the Museum of Contemporary Photography of Chicago, the National Museum Center of Art Contemporary Art of Toronto Reigns Sofia of Madrid (MNCARS), the Museu of São Paulo’s Art or the Museum of. His work Art Collection is represented in out-standing collections as the ING of ámsterdam, of The Warehouse Centres National d’Art et of Culture Georges-Pompidou of Paris or the Margulies Collection at, in Miami.
Official inauguration with presence of the artist: on May 30, 2013 at 19:30 h
Exhibition: From May 30 to Hourly July 13, 2013
From Monday until Friday of 10:00 to 14:00 h and of 16:30 to 20:00 h. On Saturdays of 11:00 to 14:00 h
Place: Ivorypress – C/Comandante Zorita 48 (Madrid)




