Triennale Design Museum presenta en AlhóndigaBilbao ‘The New Italian Desing 2.0′, una visión panorámica del diseño italiano contemporáneo que explica y describe la transición del movimiento y sus vínculos con los cambios económicos, políticos y tecnológicos que han tenido lugar con el nuevo siglo.
La exposición muestra los resultados de la encuesta sobre Nuevo Diseño Italiano efectuada por la Triennale di Milano en abril de 2006 y actualizada hasta la primera década del presente siglo. Concebida como señal de reconocimiento y, al mismo tiempo, como censo y muestra representativa de los jóvenes diseñadores italianos a nivel nacional, esta encuesta, en la que se registraron 600 diseñadores, partía de la idea de que el paso del siglo XX al XXI no se caracterizaba por nuevas tendencias de estilo en el ámbito del diseño, sino, más bien, por un cambio significativo en el rol de la profesión.
La exposición abarca más de 160 temáticas relativas al diseño de producto, diseño gráfico y objetos decorativos como joyas, bolsos y accesorios. Algunos son proyectos de investigación, otros hacen referencia al diseño de alimentos y también al diseño de interiores. Las obras incluyen desde prototipos de elaboración propia hasta productos en serie a gran escala o desde obras de arte hasta artefactos puramente industriales. Muchos de los diseñadores que participan en esta exposición son artistas de renombre internacional y desempeñan su labor en empresas importantes del sector industrial. Como exposición itinerante, ‘The New Italian Desing 2.0′, proviene de Estambul y China (Pekín y Nantou).
Cambio de rol
El diseño se ha convertido en uno de los ámbitos fundamentales de crecimiento económico. Su papel ya no se limita simplemente a resolver problemas estéticos, sino, más bien, a inventar nuevos productos, nuevos mercados y nuevas economías. El diseño se está convirtiendo en una ‘profesión de masas’ y está acaparando cada vez más atención por parte de las universidades, escuelas y profesionales de toda Europa, Japón, Estados Unidos, India, China y Corea así como del resto del mundo industrializado y en desarrollo.
Hoy en día, los diseñadores jóvenes no sólo se ocupan del diseño de producto: La figura del profesional engloba tareas, en parte, propias del director artístico, del asesor estratégico y de los responsables de comunicaciones, promoción e investigación. En este sentido, ha aflorado un panorama de diseñadores jóvenes, que, más que productos, crean procesos. Estos nuevos diseñadores ya no son los herederos de los maestros que creaban productos acabados funcionales y terminados con carácter definitivo. «Es como si, en realidad, no estuviéramos hablando sobre el nuevo diseño, sino, más bien, discutiendo una metáfora filosófica», asegura Andrea Branzi, arquitecto y diseñador y director de diseño de la exposición.
En la actualidad, los diseñadores ya no responden a los estrictos estándares industriales. El diseño se ha vuelto más espontáneo con la finalidad de reafirmar la propia capacidad creativa de los diseñadores para dar a luz cosas diferentes y originales al resto, ya sean productos, empresas, servicios o información.
Coordinadora del proyecto: Silvana Annicchiarico
Comisario y Director de Diseño de la Exposición: Andrea Branzi
Asesores de Diseño Vasco Actual:
Benicio Aguerrea. Coordinador de EIDE Asociación de Diseñadores de Euskadi
Leire Aldabaldetreku. Directora Cluster Habic Asociación Cluster del Hábitat, Oficina, Madera y Contract
Jon Abad Aguirre de ABAD Diseño
Brigitte Sauvage y Carlos Alonso Pascual. Socios Fundadores y Co-Directores de Diseño ADN Design
Angélica Barco. Directora Creativa de La Casa A
DISEÑO VASCO ACTUAL
El Diseño Vasco Actual ocupa una posición relevante en el panorama del diseño internacional. Sus productos muestran alternativas y soluciones innovadoras, en las que el talento creativo vasco se pone al servicio de la industria, para conseguir una mayor calidad en lo cotidiano.
Los productos seleccionados para esta muestra son algunos de los más significativos entre los creados en los últimos años en el entorno vasco, en sus diferentes áreas. De esta manera, AlhóndigaBilbao pretende ofrecer la realidad del Diseño Vasco Actual en la que confluyen los más reconocidos/as diseñadores/as y las empresas más prestigiosas.
EXPOSICIÓN
8 febrero – 5 mayo
Sala de Exposiciones. Planta -2
Entrada libre
Triennale Design Museum presenta en AlhóndigaBilbao ‘The New Italian Desing 2.0′, unha visión panorámica do deseño italiano contemporáneo que explica e describe a transición do movemento e os seus vínculos cos cambios económicos, políticos e tecnolóxicos que han ter lugar co novo século.
A exposición mostra os resultados da enquisa sobre Novo Deseño Italiano efectuada pola Triennale dei Milano en abril de 2006 e actualizada ata a primeira década do presente século. Concibida como sinal de recoñecemento e, ao mesmo tempo, como censo e mostra representativa dos mozos diseñadores italianos a nivel nacional, esta enquisa, na que se rexistraron 600 diseñadores, partía da idea de que o paso do século XX ao XXI non se caracterizaba por novas tendencias de estilo no ámbito do deseño, senón, máis ben, por un cambio significativo no rol da profesión.
A exposición abarca máis de 160 temáticas relativas ao deseño de produto, deseño gráfico e obxectos decorativos como xoias, bolsos e accesorios. Algúns son proxectos de investigación, outros fan referencia ao deseño de alimentos e tamén ao deseño de interiores. As obras inclúen desde prototipos de elaboración propia ata produtos en serie a gran escala ou desde obras de arte ata artefactos puramente industriais. Moitos dos diseñadores que participan nesta exposición son artistas de renombre internacional e desempeñan o seu labor en empresas importantes do sector industrial. Como exposición itinerante, ‘The New Italian Desing 2.0′, provén de Estambul e Chinesa (Pekín e Nantou).
Cambio de rol
O deseño converteuse nun dos ámbitos fundamentais de crecemento económico. O seu papel xa non se limita simplemente a resolver problemas estéticos, senón, máis ben, a inventar novos produtos, novos mercados e novas economías. O deseño estase convertendo nunha ‘profesión de masas’ e está acaparando cada vez máis atención por parte das universidades, escolas e profesionais de toda Europa, Xapón, Estados Unidos, India, Chinesa e Corea así como do resto do mundo industrializado e en desenvolvemento.
Hoxe en día, os diseñadores novos non só se ocupan do deseño de produto: A figura do profesional engloba tarefas, en parte, propias do director artístico, do asesor estratéxico e dos responsables de comunicacións, promoción e investigación. Neste sentido, aflorou un panorama de diseñadores novos, que, máis que produtos, crean procesos. Estes novos diseñadores xa non son os herdeiros dos mestres que creaban produtos acabados funcionales e terminados con carácter definitivo. «É coma se, en realidade, non estivésemos falando sobre o novo deseño, senón, máis ben, discutindo unha metáfora filosófica», asegura Andrea Branzi, arquitecto e diseñador e director de deseño da exposición.
Na actualidade, os diseñadores xa non responden aos estritos estándares industriais. O deseño volveuse máis espontáneo coa finalidade de reafirmar a propia capacidade creativa dos diseñadores para dar a luz cosas diferentes e orixinais ao resto, xa sexan produtos, empresas, servizos ou información.
Coordinadora do proxecto: Silvana Annicchiarico
Comisario e Director de Deseño da Exposición: Andrea Branzi
Asesores de Deseño Vasco Actual:
Benicio Aguerrea. Coordinador de EIDE Asociación de Diseñadores de Euskadi
Leire Aldabaldetreku. Directora Cluster Habic Asociación Cluster do Hábitat, Oficina, Madeira e Contract
Jon Abad Aguirre de ABAD Deseño
Brigitte Sauvage e Carlos Alonso Pascual. Socios Fundadores e Co-Directores de Deseño ADN Design
Angélica Barco. Directora Creativa da Casa A
DESEÑO VASCO ACTUAL
O Deseño Vasco Actual ocupa unha posición relevante no panorama do deseño internacional. Os seus produtos mostran alternativas e solucións innovadoras, nas que o talento creativo vasco ponse ao servizo da industria, para conseguir unha maior calidade no cotián.
Os produtos seleccionados para esta mostra son algúns dos máis significativos entre os creados nos últimos anos na contorna vasca, nas súas diferentes áreas. Deste xeito, AlhóndigaBilbao pretende ofrecer a realidade do Deseño Vasco Actual na que conflúen os máis recoñecidos/as diseñadores/as e as empresas máis prestixiosas.
EXPOSICIÓN
8 febreiro – 5 maio
Sala de Exposicións. Planta -2
Entrada libre
Triennale Design Museum presents in AlhóndigaBilbao ‘The New Italian Design 2.0′ exhibition, an overview on contemporary Italian design that explains and describes the transition of the movement and its links with economic, political, technology changes that occurred over the century.
The exhibition presents the results of the survey New Italian Design carried out by the Triennale di Milano in April 2006 and updated to the first decade of the new Century. The survey was aimed at designers acting as designers, art-directors, consultants, service, communication and promotion organizers for the environment and for processes. It was open to anyone of Italian nationality who was actively involved in research, experimentation, concept creation. Intended to be a sign of recognition, a census, and a representation of young Italian designers on a national scale, it was based on the idea that the passage from the XX to the XXI century was not characterized by new stylistic tendencies in the design field, but rather a substantial change in the role of the profession.
The exhibition consists of over 160 pieces centring on product design, graphic design and decorative items such as jewellery, bags and accessories. Some are research projects and others focus on food design or interior design.
The exhibited works range from self produced prototypes to large-series products, from works of art to merely industrial artefacts. Many of the involved designers are already well established at international level and are employed for important companies in the industry.
‘The New Italian Design 2.0′ is a touring exhibition that has recently been on show in Istanbul and China (Beijing and Nantou).
A change of role
Design has become one of the most vital areas of economic growth today. Its role is no longer simply to resolve style issues, but rather to invent new products, new markets and new economies. Design is becoming a ‘mass profession’ and is increasingly attracting the attention of universities, schools and professionals throughout Europe, Japan, the USA, India, China and Korea and the rest of the industrialised and developing world.
Young designers today are not only concerned with product design itself: part of a professional designer’s work is now very much in line with that of an art director, a strategic consultant or a communication, promotion or research manager.
A result of this is the recent appearance of an array of young designers who create processes rather than products, and who are no longer the mere successors of the master craftsmen who produced functional, totally finished products. «It’s as if we were not really talking about new design at all, but rather debating a philosophical metaphor», says Andrea Branzi, architect and designer and the exhibition’s design director.
Designers today no longer cater to strict industrial standards. Design has become more spontaneous, with the purpose of reaffirming the designers’ actual creative capacity in order to produce something original that stands out from the rest, whether this means products, enterprises, services or information.
Project coordinator: Silvana Annicchiarico
Exhibition Curator and Design Director: Andrea Branzi
Consultants for Basque Design Today:
Benicio Aguerrea. Coordinator of the EIDE Association of Basque Designers
Leire Aldabaldetreku. Director of Cluster Habic (Habitat, Office, Wood and Contract Furnishing Cluster Association)
Jon Abad Aguirre of ABAD Diseño
Brigitte Sauvage and Carlos Alonso Pascual. Founder Members and Design Co-Directors of ADN Design
Angélica Barco. Creative Director of La Casa A
BASQUE DESING TODAY
Basque Design Today is at the cutting edge of the international design scenario. Basque creative talent provides highly innovative solutions and alternatives, serving industry by enhancing the quality of the everyday objects around us.
The products chosen to form part of this exhibition are some of the most significant of those created in the Basque Country over the last few years, in the different fields of design. AlhóndigaBilbao aims to showcase the situation of Basque Design Today through its most acclaimed designers and most prestigious firms.
EXPOSITION
8 february – 5 may
Exhibition Hall. 2nd floor
Free entry
