domingo, septiembre 25, 2022
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Arquitectura atemporal | Fernando Freire Forga

Profundizando en temas relacionados a las investigaciones del desarrollo de la Arquitectura Moderna encontré que existe un talante sugestivo que diferencia y destaca la calidad arquitectónica de las obras estudiadas. La cualidad a la que me refiero es aquella que permite apreciar la vigencia en la Arquitectura Moderna: “La Atemporalidad”.

Cierto es que una de las características de la Arquitectura Moderna es lo atemporal del objeto arquitectónico, pero cierto es también, que no todas las obras modernas gozan de una atemporalidad inminente y destacable. A mi parecer, una de las obras modernas “más atemporales” -por así decirlo- es el Pabellón Alemán para la Exposición Universal de 1929 en la ciudad de Barcelona, del arquitecto Mies Van Der Rohe. Una obra extraordinaria que ha sido reconocida como uno de los íconos más destacados de la Arquitectura Moderna, donde se observa un impecable manejo del espacio: los materiales, la luz, las circulaciones, las relaciones espaciales (interiores y exteriores) y un sinfín de atributos que exponen las cualidades de esta “Forma” de abordar un encargo arquitectónico, una Forma Moderna.

Pabellón Alemán de la Exposición Universal de 1929 en Barcelona, Mies Van Der Rohe | Fotografía: Fernando Freire Forga

Una de las comparaciones, que solía hacer, para demostrar esta atemporalidad a mis alumnos es comparar el Pabellón de Mies con un vehículo del año en que se construyó, por ejemplo un Ford de 1929. Luego lo comparaba con otros vehículos de años posteriores y finalmente lo comparaba con el último modelo de diversas marcas de autos «tipo futurista». Y lo que evidenciaba dichas comparaciones era que el Pabellón se veía «más moderno» que los autos descontinuados y en relación al último modelo se veía vigente, sin notarse que hay una diferencia de 83 años.

El hecho que me motivó a elaborar este artículo fue la publicación del modelo Giulietta de la marca Alfa Romeo, en el año 2011, donde se muestra el vehículo sobre el espejo de agua del Pabellón en Barcelona, evidenciando lo atemporal del edificio y revelando una evidente respuesta a mis interrogantes: ¿Que es, específicamente, lo que hace atemporal al pabellón de Mies y a la Arquitectura Moderna en general? La respuesta estaba en la evolución de los vehículos a través de los años, correspondiente al avance tecnológico, permitiendo así mayores beneficios para el usuario. Esto sucede porque la tecnología para la fabricación de autos ha permitido el uso de nuevos materiales, reducir el consumo de combustible y lograr mayor potencia en relación al consumo. La comodidad de los vehículos a través de los años es cada vez mayor y ello se lo permite los avances alcanzados por la industria automotriz, evidenciando que la evolución seguirá de acuerdo a los avances tecnológicos en los años venideros. Caso contrario sucede con el Pabellón de Mies, el avance tecnológico no permite lo mismo en la arquitectura. El avance tecnológico no ha desarrollado un material o sistema estructural que desplace a los materiales utilizados en el Pabellón, así como tampoco se han logrado relaciones espaciales que superen la limpieza y perfección de la espacialidad en este ejemplo arquitectónico. La Arquitectura Moderna no tiene mucho espacio hacia donde evolucionar y es por ello que resulta evidentemente atemporal, ya que llegó al tope en cuanto a solución espacial arquitectónica como consecuencia de la utilización de los principios que rigen al Movimiento Moderno.

Imagen encontrada en internet con la publicidad del vehículo

Fernando Freire Forga · Doctor Arquitecto
Lima · junio 2013 · Autor del Blog La Forma Moderna en Latinoamérica

Fernando Freire Forga
Fernando Freire Forgahttp://www.fernandofreirearquitecto.com/
Fernando Freire Forga nace en Lima el 21 de marzo de 1977. Entre los años 1994 y 2000 realiza estudios de arquitectura en la Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas en la misma ciudad. En 1999 obtiene el primer premio en el Concurso a nivel nacional organizado por PROCOBRE-PERÚ con la tesis: Edificio Automatizado de Oficinas: “Usos del Cobre en la Arquitectura”. Ha realizado estudios de Doctorado sobre Arquitectura Moderna en la ETSAB, Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona en la Universidad Politécnica de Cataluña, España. Actualmente , se encuentra inmerso en el desarrollo de trabajos de recopilación e investigación de Arquitectura Moderna en el Perú. Es docente de la Pontificia Universidad Católica del Perú y se desenvuelve como proyectista de manera independiente.
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Alberto Alonso Oro
Alberto Alonso Oro
8 years ago

LAS BASES DE LA CONTEMPORANEIDAD

En esta entrada se muestra una animación con los principales factores de riesgo para las áreas urbanas conservadas según English heritage. (http://www.english-heritage.org.uk)
Lo que la web del patrimonio inglés considera un riesgo se llama
globalización, y además viendo un poco la animación considero que al
menos la ciudad inicial da una imagen más divertida y dinámica que la
que pretenden preservar. Debo confesar que cuando descubrí esta
animación pensé que defendía todo lo contrario. He aquí un gran numero
de «intrusiones o prótesis urbanas» fruto del desarrollo contemporaneo.
Es cierto que debemos ser cuidadosos a la hora de insertar nuestro
patrimonio en la cultura actual y también es cierto que es un error
congelar su estado primigenio. Citando a A. Jimenez Torrecillas:

«La sociedad tiene una memoria, un pasado; ese concepto histórico lo que
hace es fortalecer las bases para la contemporaneidad. El verdadero
valor del patrimonio no está tanto en lo que generosamente hemos
heredado como en lo que generosamente tenemos que aportar».

Rafa
http://goo.gl/Ki6AA3

Alberto Alonso Oro
Alberto Alonso Oro
8 years ago

Ventajas de la distancia | Santiago de Molina
La justa y simultánea distancia entre
la paternidad y la orfandad, es la que cada proyecto necesita para su
buen desarrollo. Saber involucrarse en su forma como si perteneciera a
nuestro cuerpo y saber colocarnos a la distancia precisa para
observarla, como al hijo del mal vecino.
La
imagen de esa distancia precisa es la que guarda Matisse con su
trabajo, en su estudio, con su atizador para dibujar de lejos. Así, el
dibujo fiero y capaz de lanzar dentelladas frías si uno se aproxima
demasiado, no resulta tan peligroso.
Distancia
interpuesta como un domador. Distancia impuesta para renunciar a la
habilidad engatusadora. Distancia necesaria para ver el conjunto.
Distancia, porque a pesar del esfuerzo, el trabajo no pertenece del todo
al autor.
Mientras, el otro brazo intenta compensar el dolor de la lejanía, que se ceba en los riñones de un cuerpo ya maltrecho.
http://goo.gl/TM2vxq

OscarHerreraMX
OscarHerreraMX
9 years ago

Me parece un sitio muy interesante, el artículo es muy bueno ya que muestra información de diferentes arquitecturas que son muy agradables.

http://www.negocioalinstante.com/negocioweb/index.jsp?extID=0213AA26666

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