Este no es un libro sobre fuentes. Es un libro sobre cómo utilizarlas. Este libro trata de pensar con la tipografía. La tipografía es una herramienta con la que podemos dotar al lenguaje de un cuerpo físico, dar una forma concreta al contenido y posibilitar el flujo social de mensajes. Este libro pretende hablar con los lectores y escritores, diseñadores y editores, profesores y estudiantes cuyo trabajo esté relacionado con la impredecible vida de la palabra escrita. Desde la rigidez que imponía el trabajo con los tipos de imprenta físicos, de metal o madera, hasta la flexibilidad que ofrece el medio digital, el texto ha evolucionado desde un cuerpo cerrado y estable hacia un ecosistema fluido y abierto cuyos atributos, grano, color, densidad y silueta, pueden ajustarse de maneras infinitas. Pensar con tipos aborda las cuestiones culturales y teóricas que alimentan el diseño tipográfico.
El libro está dividido en tres secciones: letra, texto y retícula. Partiendo de la unidad básica que es la letra, aborda después las particularidades de la organización de las palabras en cuerpos de texto coherentes y sistemas flexibles. Los proyectos de muestra y los ejercicios prácticos que se incluyen, explican no solo cómo se estructura la tipografía, sino por qué se hace así, con la intención de desvelar las bases funcionales y culturales que residen tras las convenciones del diseño.
Pensar con tipos es un recurso inestimable para todos aquellos que alguna vez han tenido que atravesar el territorio abismal de la página en blanco y se han visto asediados por las preguntas ¿qué tipo usar?, ¿a qué tamaño?, ¿cómo componer, alinear y espaciar todas esas letras, palabras y párrafos? Una guía que nos enseña a movernos con imaginación dentro del conjunto de normas tipográficas y nos orienta sobre cuándo es conveniente romperlas.
Ellen Lupton es diseñadora gráfica, directora del Máster en Diseño Gráfico del Maryland Institute College of Art (MICA), comisaria de Diseño Contemporáneo en el Cooper-Hewitt, National Design Museum y directora del Center for Design Thinking de Baltimore. Es también autora de numerosos artículos y libros sobre diseño, entre ellos: Mixing Messages: Graphic Design and Contemporary Culture, D.I.Y.: Design It Yourself, Indie Publishing, Design Your Life y Diseño gráfico. Nuevos fundamentos (Editorial Gustavo Gili, 2009).
Este non é un libro sobre fontes. É un libro sobre como utilizalas. Este libro trata de pensar coa tipografía. A tipografía é unha ferramenta coa que podemos dotar á linguaxe dun corpo físico, dar unha forma concreta ao contido e posibilitar o fluxo social de mensaxes. Este libro pretende falar cos lectores e escritores, deseñadores e editores, profesores e estudantes cuxo traballo estea relacionado coa impredicible vida da palabra escrita. Desde a rixidez que impuña o traballo cos tipos de imprenta físicos, de metal ou madeira, ata a flexibilidade que ofrece o medio dixital, o texto evolucionou desde un corpo pechado e estable cara a un ecosistema fluído e aberto cuxos atributos, gran, cor, densidade e silueta, poden axustarse de maneiras infinitas. Pensar con tipos aborda as cuestións culturais e teóricas que alimentan o deseño tipográfico.
O libro está dividido en tres seccións: letra, texto e retícula. Partindo da unidade básica que é a letra, aborda despois as particularidades da organización das palabras en corpos de texto coherentes e sistemas flexibles. Os proxectos de mostra e os exercicios prácticos que se inclúen, explican non só como se estrutura a tipografía, senón por que se fai así, coa intención de desvelar as bases funcionais e culturais que residen tras as convencións do deseño.
Pensar con tipos é un recurso inestimable para todos aqueles que algunha vez tiveron que atravesar o territorio abismal da páxina en branco e víronse asediados polas preguntas que tipo usar?, a que tamaño?, como compor, aliñar e espaciar todas esas letras, palabras e parágrafos? Unha guía que nos ensina a movernos con imaxinación dentro do conxunto de normas tipográficas e oriéntanos sobre cando é conveniente rompelas.
Ellen Lupton é deseñadora gráfica, directora do Máster en Deseño Gráfico do Maryland Institute College of Art (MICA), comisaria de Deseño Contemporáneo no Cooper-Hewitt, National Design Museum e directora do Center for Design Thinking de Baltimore. É tamén autora de numerosos artigos e libros sobre deseño, entre eles: Mixing Messages: Graphic Design and Contemporary Culture, D.I.E.: Design It Yourself, Indie Publishing, Design Your Life e Deseño gráfico. Novos fundamentos (Editorial Gustavo Gili, 2009).
This one is not a book on sources. It is a book on how using them. This book tries to think with the typography. The typography is a tool with which we can provide to the language of a physical body, give a concrete form to the content and make the social flow of messages possible. This book tries to speak with the readers and writers, designers and publishers, teachers and students whose work is related to the unpredictable life of the written word. From the inflexibility that was imposing the work with the physical types of press, of metal or wood, up to the flexibility that offers the digital way, the text has evolved from a closed and stable body towards a fluid and opened ecosystem which attributes, grain, color, density and silhouette, they can adjust in infinite ways. To think with types approaches the cultural and theoretical questions that feed the typographical design.
The book is divided in three sections: letter, text and reticle. Departing from the basic unit that is the letter, it approaches later the particularities of the organization of the words in coherent bodies of text and flexible systems. The projects of sample and the practical exercises that are included, explain not only how the typography is structured, but why it becomes like that, with the intention of revealing the functional and cultural bases that reside after the conventions of the design.
To think with types is an inestimable resource for all those that at some time have had to cross the abysmal territory of the blank page and to see besieged by the questions what type to use?, to what size?, how to compose, to align and to spread all these letters, words and paragraphs? A guide who teaches us to move us with imagination inside the set of typographical procedure and orientates us on when it is suitable to break them.
Ellen Lupton is graphical designer, director of the Máster in Graphical Design of the Maryland Institute College of Art (MICA), police station of Contemporary Design in the Cooper-Hewitt, National Design Museum and director of the Center for Design Thinking of Baltimore. She is also an authoress of numerous articles and books on design, between them: Mixing Messages: Graphic Design and Contemporary Culture, D.I.Y.: Design It Yourself, Indie Publishing, Design Your Life and graphical Design. New foundations (Publishing Gustavo Gili, 2009).
