{"id":81560,"date":"2020-11-20T00:01:19","date_gmt":"2020-11-19T23:01:19","guid":{"rendered":"https:\/\/veredes.es\/blog\/?p=81560"},"modified":"2020-11-20T09:51:27","modified_gmt":"2020-11-20T08:51:27","slug":"en-recuerdo-de-luis-moreno-mansilla-anton-capitel","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/veredes.es\/blog\/en-recuerdo-de-luis-moreno-mansilla-anton-capitel\/","title":{"rendered":"En recuerdo de\u2026 Luis Moreno Garc\u00eda-Mansilla | Ant\u00f3n Capitel"},"content":{"rendered":"
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Luis Moreno Garc\u00eda-Mansilla ( Madrid, 1959 \u2014Barcelona, 22 de febrero de 2012) | Fuente: josemariamedina07.wordpress.com\u00a0<\/a><\/span><\/figcaption><\/figure>\n

El arquitecto Luis Moreno Garc\u00eda-Mansilla<\/strong><\/a> hab\u00eda nacido en Madrid, en julio de 1959, y se titul\u00f3 en arquitectura en 1982. Para nuestra tristeza, falleci\u00f3 repentinamente en Barcelona el 22 de febrero de 2012.<\/p>\n

En la Escuela fue alumno de Juan Navarro Baldeweg<\/a>, de Gabriel Ruiz Cabrero<\/a>, de Javier Vell\u00e9s<\/a> (ambos en la c\u00e1tedra de S\u00e1enz de O\u00edza<\/a>) y de Carlos Sambricio, entre otros. Y perteneci\u00f3 a un grupo, o pandilla, que form\u00e1bamos algunos profesores, como los ya citados y quien esto escribe, con algunos otros, todos de la edad de Luis, que hab\u00edan sido nuestros alumnos. En 1980 hicimos entre todos una exposici\u00f3n de trabajos y dibujos de arquitectura, que tuvo gran \u00e9xito, en la galer\u00eda Ynguanzo de Madrid, y que se pase\u00f3 por algunos otros lugares de Espa\u00f1a. Luego acab\u00f3 reflejada en un libro, \u201cArquitecturas Modernas\u201d, publicado por Pronaos en 1982, y en el que puede verse algo del trabajo escolar de Luis, que destaca ya por su calidad y por su originalidad, por su condici\u00f3n personal. En aquel entonces trabajaba en el estudio de Rafael Moneo, adonde le hab\u00eda llevado Pedro Feduchi<\/a>, (que me lo hab\u00eda robado a m\u00ed, por cierto, pues no pod\u00eda permitirme competir con el maestro). Todos recordamos a Luis, desde entonces, como alguien que todo lo hac\u00eda bien, fuera lo que fuese.<\/p>\n

Empez\u00f3 trabajando conmigo, en 1979. Lo hab\u00eda llevado mi mujer, entonces mi novia, para trabajar con nosotros en un proyecto de restauraci\u00f3n de la catedral de Oviedo. Luis hizo unos exquisitos y peque\u00f1os dibujos sobre el claustro g\u00f3tico, pero una tarde not\u00e9 que no avanzaba, y me acerqu\u00e9 a su mesa, en un momento dado, a ver qu\u00e9 le pasaba. Estaba dibujando la fachada cl\u00e1sica del claustro de la catedral, con la ayuda de pocos datos y fotograf\u00edas, y no acertaba a interpretarlas del todo. Despu\u00e9s de ver lo que hac\u00eda, le dije:<\/p>\n

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\u00abClaro Luis, es que esos \u00f3rdenes son muy toscos y, adem\u00e1s, t\u00fa perteneces ya a estas generaciones modernas que no han tenido que estudiar los \u00f3rdenes cl\u00e1sicos. Pero no te preocupes, que lo ves aqu\u00ed.\u00bb,<\/p>\n<\/blockquote>\n

y le d\u00ed un Vi\u00f1ola para que pudiera entender bien los \u00f3rdenes. Yo dije aquello como una disculpa, pero quiz\u00e1 el lo entendi\u00f3 como un reproche, pues se puso colorado como un tomate, quiz\u00e1 era la \u00fanica vez que hab\u00eda tropezado con algo que no sab\u00eda. Al final de la tarde le v\u00ed dibujar unos peque\u00f1os \u00f3rdenes, los cinco, en una libreta que llevaba en el bolsillo. Ya se los hab\u00eda aprendido.<\/p>\n

Luego Luis, acabada la carrera, se fue como pensionado a la Academia Espa\u00f1ola de Roma (hacia 1984), y despu\u00e9s de un examen (que entonces se hab\u00eda vuelto a implantar). All\u00ed conoci\u00f3 a otra pensionada, la barcelonesa Carmen Pinart<\/a>. La sensibilidad y el instinto de Luis detect\u00f3 enseguida las cualidades excepcionales de esta magn\u00edfica mujer y excelente pintora, por lo que se casaron poco despu\u00e9s. Fuimos todos los amigos de Madrid a la boda de Barcelona, alguna buena foto lo recuerda. Debi\u00f3 de ser algunos a\u00f1os m\u00e1s tarde cuando fueron juntos a vivir a Estocolmo, donde Luis estudi\u00f3 la obra de Asplund<\/a> y de Lewerentz<\/a>, de cara a su tesis doctoral, mientras Carmen pintaba y dibujaba.<\/p>\n

No s\u00e9 si fue despu\u00e9s de Roma y Estocolmo cuando le dieron la beca de Formaci\u00f3n de Personal Investigador y trabaj\u00f3 en la asignatura de Composici\u00f3n cuando est\u00e1bamos Juan Antonio Cort\u00e9s y yo. Tambi\u00e9n estaban Jos\u00e9 Barbeito y Bernardo Ynzenga. M\u00e1s o menos por aquellos a\u00f1os le contratamos (Javier Frechilla, Gabriel Ruiz Cabrero y yo) para la revista \u00abArquitectura\u00bb, que entonces dirig\u00edamos, y con el fin de reforzarnos a nosotros y a Juan Paz, tambi\u00e9n arquitecto y tambi\u00e9n amigo nuestro, que llevaba el dise\u00f1o y la producci\u00f3n.<\/p>\n

Por aquellos a\u00f1os (y ya algo antes de acabar la carrera) Luis hab\u00eda puesto un estudio con \u00c1lvaro Soto, Pedro Feduchi y Sigfrido Mart\u00edn Begu\u00e9<\/a> (este \u00faltimo pintor y arquitecto, y tambi\u00e9n fallecido prematuramente), todos ellos del grupo \u201cArquitecturas modernas\u201d. Algo hicieron juntos, pero pronto el estudio se deshizo y cada uno fue por otros derroteros. Luis volvi\u00f3 a trabajar con Rafael Moneo<\/a>, donde estaba ya Emilio Tu\u00f1\u00f3n, y all\u00ed estuvieron bastantes a\u00f1os. Fue hacia 1992 cuando dejaron de trabajar con \u00e9l e iniciaron su propio estudio.<\/p>\n

Debi\u00f3 ser hacia 1990 (quiz\u00e1 antes) cuando Luis entr\u00f3 de profesor en la Escuela, de la mano de Manuel de las Casas. Ya en 1991, o 92, (e incorporado quien esto escribe a la Escuela de Madrid, despu\u00e9s de haber sido catedr\u00e1tico de Valladolid durante unos a\u00f1os), Casas me cedi\u00f3 a Emilio Tu\u00f1\u00f3n, \u00c1lvaro Soto, Luis Moreno y Pedro Feduchi, que hab\u00edan sido incorporados a la Escuela por \u00e9l, y para que yo pudiera formar mi unidad docente con ellos. Era, de nuevo, parte de la pandilla de \u201cArquitecturas Modernas\u201d, que dur\u00f3 algunos a\u00f1os, pero no demasiado: se hab\u00edan hecho mayores y volaban, l\u00f3gicamente, por su cuenta. Tuvieron conmigo mucha autonom\u00eda.<\/p>\n

En 1998 Luis ley\u00f3 su tesis doctoral, \u201cApuntes de viaje al interior del tiempo<\/a>\u201d, tema sofisticado y atractivo que el lector interesado puede encontrar (si no se ha agotado ya; o, si es as\u00ed -que lo ser\u00e1- en las bibliotecas) en la colecci\u00f3n de tesis de la Fundaci\u00f3n de la Caja de Arquitectos. La originalidad con que Luis acompa\u00f1aba todas sus cosas queda presente en este atractivo y singular trabajo, que quien escribe conoci\u00f3 bien por haber sido miembro del tribunal de lectura. En 2000 Luis gan\u00f3 la plaza de Profesor Titular de Proyectos en la Escuela de Madrid, y ya organiz\u00f3 su propia Unidad docente, llev\u00e1ndose con \u00e9l a nuestros otros amigos comunes que hab\u00edan pertenecido a la pandilla de \u201cArquitecturas Modernas\u201d.<\/p>\n

Claro es que, a estas alturas, la obra de Luis con Emilio Tu\u00f1\u00f3n era ya bastante importante. De 1992 a 1996 hab\u00edan hecho el peque\u00f1o pero exquisito Museo de Zamora, por iniciativa de Carlos Bazt\u00e1n, uno de los arquitectos que trabajaron para muy distintas administraciones y que favoreci\u00f3 su carrera arquitect\u00f3nica al reconocer su alta calidad. El Museo de Zamora se implanta en los aleda\u00f1os de la ciudad entre la muralla y el r\u00edo, consiguiendo salvaguardar tanto su propia y radical modernidad como su adecuada relaci\u00f3n con la ciudad vieja.<\/p>\n

De 1994 a 1998 construyeron una piscina municipal en San Fernando de Henares, Madrid, que hab\u00edan ganado en un concurso. Una obra tan racionalista y tan sensata de planteamiento como lograda. Pero en 1994 ganaron otros tres concursos important\u00edsimos, el del Auditorio de Le\u00f3n (1994-2002), el del Museo de Castell\u00f3n (1996-2000), y el del Archivo y Biblioteca de la Comunidad de Madrid en la vieja f\u00e1brica de cerveza \u201cEl \u00c1guila\u201d, pues ya entonces la pareja de arquitectos se consolidaba con el car\u00e1cter de profesionales modernos, esto es, de ejercer la arquitectura a trav\u00e9s de ganar concursos. As\u00ed, concursantes infatigables, ganaron primeros, segundos y terceros premios, y fueron trabajando pr\u00e1cticamente siempre de este esforzado y meritorio modo.<\/p>\n

Todos estos edificios, felizmente construidos, consolidaron un modo propio de entender la arquitectura que puede describirse, en un primer aspecto, como de continuidad con la tradici\u00f3n racionalista que hab\u00eda sido tanto tiempo, y con algunas intermitencias, la posici\u00f3n central del desarrollo de la arquitectura moderna y que, en esos a\u00f1os, continuaba si\u00e9ndolo, como puede verse en la arquitectura espa\u00f1ola, y, muy concretamente, en la de Mansilla y Tu\u00f1\u00f3n, tan representativa como cualificada. Tanto en el aspecto geom\u00e9trico y planim\u00e9trico como en el figurativo, todos los edificios citados siguen la corriente racionalista, pero ello no quiere decir que hicieran demasiadas concesiones a las convenciones arquitect\u00f3nicas, modernas o no.<\/p>\n

Pues el seguimiento racionalista fue en Mansilla y Tu\u00f1\u00f3n, y en aquellos a\u00f1os, tan firme como original. Rep\u00e1sense para comprobarlo, las obras citadas. El Museo de Zamora es una caja c\u00fabica y ciega, de piedra, que presenta un espacio interior tan elaborado como inesperado. Algo de la arquitectura n\u00f3rdica late fuertemente en \u00e9l. La piscina de San Fernando se dir\u00eda una reelaboraci\u00f3n de la arquitectura de Mies, pero \u2013como en el caso de Jacobsen- superar acertadamente los l\u00edmites que el maestro alem\u00e1n no quer\u00eda traspasar y hacerlo con soltura y coherencia es un valor claro de este sencillo, sensato y bello edificio. El auditorio de Le\u00f3n es m\u00e1s complejo, l\u00f3gicamente y debido al tema, y en \u00e9l aparecen algunos acentos org\u00e1nicos que est\u00e1n sobre todo en las secciones y el interior de la sala. Lo m\u00e1s original, sin embargo, es el aspecto externo, que articula con extraordinario acierto dos piezas oblicuas y que no necesita salirse de la tradici\u00f3n racionalista para caracterizar fuertemente el conjunto con la pl\u00e1stica y exquisita fachada del pabell\u00f3n peque\u00f1o, cuya autonom\u00eda consigue parad\u00f3jicamente el protagonismo de la totalidad.<\/p>\n

El edificio de Castell\u00f3n es de una austera, marcada y conseguida sobriedad externa, originando un valioso volumen para el espacio de la ciudad, y es tan espacialmente rico y penetrable, y tan amable y matizado cuando se pasa a su interior, como serio e impenetrable se presenta el museo en su monumental e ilegible forma externa. En el conjunto de Archivo y Biblioteca de \u201dEl \u00c1guila\u00bb, los nuevos pabellones se ordenan junto con los antiguos en un modo de entender el conjunto en el que est\u00e1n casi ausentes tanto las tradiciones compositivas como las urbanas, para dar paso a la l\u00f3gica y la elementalidad con la que se ordenan los objetos. Estos se exhiben a s\u00ed mismos como personajes, como miembros de un conjunto en el que acaso aparecen algunos parentescos de vestimenta, pero en el que se salvaguarda la identidad de cada cual. Todo ello servido, como siempre, por una figuratividad racionalista, pero que no respeta convenciones y que siempre inventa y propone algo nuevo. Puede este modo anotarse como una manera propia de la modernidad espa\u00f1ola de fin de siglo, y a Mansilla y Tu\u00f1\u00f3n como sus principales y m\u00e1s afortunados cultivadores.<\/p>\n

El Proyecto para el concurso de ampliaci\u00f3n del Reina Sof\u00eda (1999, no ganado) y el de una \u201cConstrucci\u00f3n en forma de Cruz\u201d, en Teruel (2001, tampoco), parecen continuar con esta tradici\u00f3n tan respetada y con las mismas caracter\u00edsticas de fidelidad e innovaci\u00f3n, pero ya en el concurso para una Biblioteca P\u00fablica en Jerez de la Frontera (2001, tampoco ganado), se hace ver una nueva y muy distinta manera, que se va a consolidar y a construir felizmente en el Museo de Le\u00f3n (MUSAC, 2001-04).<\/p>\n

En este conocido museo, la composici\u00f3n ortogonal, a la que hab\u00edan sido tan fieles, se rompe a favor de la repetici\u00f3n de un m\u00f3dulo compuesto por un cuadrado y un rombo, y las figuras simples y pregnantes se sustituyen por la indeterminaci\u00f3n a la que un m\u00f3dulo tal conduce con aplastante l\u00f3gica. Curiosamente, la acumulaci\u00f3n de m\u00f3dulos es capaz de salir al paso de algunas cuestiones de forma urbana, imprescindibles en un lugar perif\u00e9rico tan abstracto. La diferente altura de las partes se encarga ahora de una variaci\u00f3n altim\u00e9trica que algo ha de acompa\u00f1ar al informalismo planim\u00e9trico, pero las esviaciones que la modulaci\u00f3n provoca son contrarrestadas por la austeridad y la sistem\u00e1tica de los cierres, todos ellos simples y de muro cortina, recuperando as\u00ed algo de la tradici\u00f3n racionalista que el uso tan intenso de los colores vuelve a contrarrestar. Lo cierto es que el museo de Le\u00f3n parece destacarse como un punto de inflexi\u00f3n importante en la obra de estos arquitectos, que los aleja bastante y con notable rapidez de su trayectoria primera.<\/p>\n

A partir de \u00e9ste, los proyectos exploran maneras diferentes, como fue el del Museo de Cantabria, de curiosa inspiraci\u00f3n naturalista, y en el que \u2013frente a lo ensayado en Le\u00f3n- la altimetr\u00eda se produce con m\u00e1s complejidad a\u00fan que la planimetr\u00eda, iniciando as\u00ed un camino dif\u00edcil, que no hemos podido ver comprobado por la realizaci\u00f3n. Puede decirse que el arriesgado formalismo moderno les ha alcanzado, como prueba el conjunto para Nanjong, China (2003), o el proyecto para Cimbra (2003), o el del Ayuntamiento de Lal\u00edn (2004, y ya realizado). En estos dos \u00faltimos el conjunto est\u00e1 compuesto por edificios redondos, un curioso formalismo de \u00faltima hora, y con respecto al cual creo que resulta especialmente chocante que estos arquitectos lo hayan usado con tanta intensidad.<\/p>\n

Su \u00faltima obra, a\u00fan en marcha, es de muy otro talante, debido al lugar. Se trata del Museo de las Colecciones Reales, en Madrid (2002). Situado en el borde de la cornisa del Palacio Real, en continuidad con las construcciones auxiliares de \u00e9ste, pero a la altura de la catedral de la Almudena, un gran edificio lineal al modo de un gran muro de contenci\u00f3n \u2013pues no otra es su naturaleza- se desarrolla en varios niveles que descienden por la cornisa. La arquitectura en este caso es absolutamente contenida, recuperando para ello la radicalidad de las viejas orientaciones racionalistas, y caracterizando la presencia del edificio en la cornisa mediante la repetici\u00f3n cadenciosa y sistem\u00e1tica de una gran pilastra obsesivamente repetida y de acertado sabor d\u00f3rico. La obra est\u00e1 en marcha, y todav\u00eda durar\u00e1 bastante, pero ya pueden verse sus sobrios y logrados espacios interiores y su arriesgada y lograda impronta externa. Madrid est\u00e1 con ello de enhorabuena.<\/p>\n

Pero Luis ya no ver\u00e1, tristemente, el final de esta importante realizaci\u00f3n suya, si bien la historia le reservar\u00e1 sin duda un importante lugar. Y nosotros no podremos disfrutar ya de su inteligencia, de su originalidad, de su refinamiento, de su buen sentido, de su amabilidad y simpat\u00eda, de\u2026<\/p>\n

Nos hemos quedado algo m\u00e1s solos.<\/p>\n