{"id":58044,"date":"2016-04-11T06:37:56","date_gmt":"2016-04-11T04:37:56","guid":{"rendered":"http:\/\/veredes.es\/blog\/?p=58044"},"modified":"2020-03-03T10:18:34","modified_gmt":"2020-03-03T09:18:34","slug":"sobre-el-ultimo-maestro-oscar-tenreiro-degwitz","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/veredes.es\/blog\/sobre-el-ultimo-maestro-oscar-tenreiro-degwitz\/","title":{"rendered":"Sobre el \u00faltimo maestro | \u00d3scar Tenreiro Degwitz"},"content":{"rendered":"

\"Sinagoga<\/a>
Sinagoga Mikveh, Israel<\/span><\/figcaption><\/figure><\/p>\n

Luego de mis comentarios de las semanas anteriores aclaro que no estoy en modo alguno estableciendo parentescos directos entre arquitectos como Louis I. Kahn (1901-1974) y \u00d3scar Niemeyer (1907-2012), quienes, siendo contempor\u00e1neos, siguieron rumbos antag\u00f3nicos. Lo que s\u00ed he dicho es que ambos, junto a otros, y cada uno con su especificidad, son ejemplos del esfuerzo por ampliar y reinterpretar la tradici\u00f3n moderna.<\/p>\n

Y su legado es dis\u00edmil, un aspecto que no admite comparaci\u00f3n. La contribuci\u00f3n de Kahn al pensamiento sobre arquitectura es \u00fanica. Sus aportes respecto a la organizaci\u00f3n del edificio y los fundamentos del dise\u00f1o, que son t\u00e9cnicos<\/em> (como lo de los espacios servidos y sirvientes<\/em>, las juntas<\/em>, el valor de la luz natural, la primac\u00eda de la estructura como origen de la forma) porque pueden ser utilizados como conocimiento compartido; sus elaboraciones de corte filos\u00f3fico sobre su universo est\u00e9tico; su obra construida y propuesta; su labor docente, forman un corpus<\/em> que llev\u00f3 a nuestra conciencia aspectos que dorm\u00edan en la tradici\u00f3n. Mientras que Niemeyer es un arquitecto que mira hacia s\u00ed mismo, para quien la obra es una experiencia estrictamente personal, sin que sea importante darle a \u00e9sta fundamentos susceptibles de ser asumidos por otros. En cierto sentido, si nos atenemos a la frase de Le Corbusier \u201cnada es trasmisible sino el pensamiento<\/em>\u201c, de ra\u00edz Kantiana, lo que podemos aprehender para apropi\u00e1rnoslo de un arquitecto como Niemeyer no es lo que dijo sino lo que su obra muestra<\/em>. Y lo mostrado depende del observador, del que reflexiona sobre lo que ve; y en esa misma medida puede ser llamado subjetivo, \u00edntimo, personal. No conocimiento.<\/p>\n

Kahn trat\u00f3 siempre de trasmitir las razones que lo orientaban. Lo hizo revisti\u00e9ndolas de un aura po\u00e9tico-filos\u00f3fica muy coherente con su personalidad que manej\u00f3 con enorme acierto. Su discurso era extraordinariamente atractivo y de hecho se convirti\u00f3, en esos tiempos de fuertes auto-cuestionamientos de la sociedad norteamericana (surgimiento del esp\u00edritu hippie), en una figura que en cierto modo se opon\u00eda tambi\u00e9n al status del mundo arquitect\u00f3nico del momento. Surgi\u00f3 como pionero de una aproximaci\u00f3n a la arquitectura menos dogm\u00e1tica, m\u00e1s tolerante, m\u00e1s abierta a motivos e impulsos que \u00e9l inclu\u00eda en la palabra inspiraci\u00f3n<\/em> y que se hab\u00edan mantenido sepultados por el pudor racionalista. Eso captur\u00f3 la imaginaci\u00f3n y tambi\u00e9n un tipo de adhesi\u00f3n que tuvo rasgos militantes por parte de muchos que lo ve\u00edan como int\u00e9rprete del desencanto con las rigideces de la modernidad. Desencanto que desde los a\u00f1os setenta del siglo veinte en adelante tom\u00f3 cauces muy diversos que en algunos casos condujeron a una especie de restauraci\u00f3n de las banderas de la Academia decimon\u00f3nica. Se hizo fuerte el revisionismo post-modernista y proliferaron de un modo extraordinario textos cr\u00edticos que sentaron las bases para una visi\u00f3n m\u00e1s madura del tema urbano (por ejemplo los de Aldo Rossi) y una apertura hacia la diversidad que ven\u00eda a ser como viento fresco que desmontaba prejuicios que, m\u00e1s que modernos, lo he escrito en otra parte, se deb\u00edan a la expansi\u00f3n de una visi\u00f3n pr\u00e1ctica<\/em>, que si bien era parte del conjunto de ideas que definieron la nueva aproximaci\u00f3n a la arquitectura, se basaba en principios que fueron simplificados interesadamente en provecho de los aspectos cuantitativos de la producci\u00f3n del edificio.<\/p>\n

Como compensaci\u00f3n de ese proceso de simplificaci\u00f3n fue haci\u00e9ndose intenso el deseo de ampliar las referencias que reg\u00edan el trabajo de los arquitectos, de expandir su visi\u00f3n y hacerla m\u00e1s abierta a la complejidad. La obra de Kahn madura en ese escenario, donde ya hab\u00edan hecho su aparici\u00f3n modos de ver que se\u00f1alaban un desarrollo m\u00e1s diverso.<\/p>\n

Kahn va planteando en su obra de un modo original una nueva forma de asumir la ordenaci\u00f3n geom\u00e9trica del edificio. Las plantas de las Torres M\u00e9dicas, de los Ba\u00f1os de Trenton o de la Iglesia Unitaria de Rochester, muy asociadas a su concepci\u00f3n de los espacios de servicio y sirvientes<\/em>, tuvieron un impacto decisivo porque fueron el origen de una s\u00edntesis formal nacida del orden del edificio y no del capricho expresivo. De all\u00ed en adelante fueron afirm\u00e1ndose en \u00e9l preocupaciones nacidas del deseo de controlar la luz solar (en el Anteproyecto de la Embajada de EUA en Angola) planteando abiertamente el tema del control del deslumbramiento<\/em> (glare<\/em> en ingl\u00e9s), asunto no resuelto por los quiebrasoles de Le Corbusier, adem\u00e1s del impacto en el calentamiento de la superficie de techo, un aspecto del mismo proyecto que fue muy publicitado.<\/p>\n

Se fueron sumando adem\u00e1s sus aportes en el uso de los materiales, el valor esencial de la luz natural, que ya mencion\u00e9, el rechazo al uso de plafones para enmascarar<\/em> (uno de los mayores absurdos que hoy plagan la arquitectura del espect\u00e1culo) todos principios con consecuencias directas en el edificio que pueden llamarse \u00e9ticos<\/em> porque act\u00faan como contenci\u00f3n, como delimitaci\u00f3n respecto a lo que puede hacerse.<\/p>\n

Y tambi\u00e9n fueron apareciendo en su obra elementos puramente expresivos, por ejemplo una cierta obsesi\u00f3n con el c\u00edrculo, el arco, el dintel tradicional; el muro ciego, masivo; la experimentaci\u00f3n con formas geom\u00e9tricas que se intersectan como en las plantas de recintos amurallados. Inter\u00e9s especial en las viejas ruinas buscando claves formales que comparo con las que fascinaron al pintor franc\u00e9s Hubert Robert (1733-1808) llamado por sus contempor\u00e1neos \u201cRobert des ruines<\/em>\u201c. Inter\u00e9s que motiv\u00f3 b\u00fasquedas sobre las tradiciones constructivas trasladadas, reinterpret\u00e1ndolas, a su arquitectura tard\u00eda, particularmente en sus experiencias de India y Bangladesh.<\/p>\n

Seguiremos con el tema.<\/p>\n