![\"\"](\"https:\/\/veredes.es\/blog\/wp-content\/uploads\/2014\/01\/Diferentes-fotograf\u00edas-de-la-Ville-Stein-en-las-que-aparecen-coches-que-parecen-cruzar-la-escena.jpg\" "\\"Diferentes")
<\/a>Cuando en 1923 se public\u00f3 la primera edici\u00f3n del libro de Le Corbusier, Vers une Architecture<\/em>,\u00a0 \u00e9ste recurri\u00f3 a la imagen del autom\u00f3vil y a su producci\u00f3n en serie para explicar lo que la vivienda moderna deb\u00eda ser. Son muchas sus obras fotografiadas con la presencia de un autom\u00f3vil de \u00e9poca, que adem\u00e1s introduce cierta tensi\u00f3n a la composici\u00f3n de la fotograf\u00eda, o si se prefiere, la transforma en una especie de secuencia cinematogr\u00e1fica.<\/p>\n Las fotograf\u00edas que el estudio de Le Corbusier de la Ville Stein en Garches, son un buen ejemplo de \u00e9sta idea. En varias tomas los veh\u00edculos aparecen parcialmente, dando idea de la direcci\u00f3n que tomar\u00e1n y entrando en conversaci\u00f3n con la arquitectura. Tambi\u00e9n podr\u00edamos recordar aquella fotograf\u00eda en la que un coche ejecuta el giro de la planta baja de la Ville Savoye, en su recorrido hacia el garaje de la villa, o aquella otra en la que el propio Le Corbusier posaba apoyado frente a un autom\u00f3vil, con el pabell\u00f3n suizo de fondo.<\/p>\n La construcci\u00f3n o la producci\u00f3n en serie de veh\u00edculos, no es un sistema pensado para optimizar el proceso industrial de producci\u00f3n, sino que introduce al propio producto en una din\u00e1mica de perfeccionamiento continuo. Cada modelo corrige los errores de su predecesor, se perfecciona, evoluciona sabi\u00e9ndose un eslab\u00f3n de una cadena de mejora continua.<\/p>\n Este proceso de dise\u00f1o y construcci\u00f3n del autom\u00f3vil moderno, representa para Le Corbusier, la lectura industrializa del perfeccionamiento estil\u00edstico llevado a cabo a lo largo de los siglos en el dise\u00f1o y construcci\u00f3n de los templos griegos. Desde este punto de vista, las proporciones, los estilos y las formas del templo griego, podr\u00edan explicarse como resultado de un proceso lento, pero constante de perfeccionamiento y refinamiento. Un proceso que ha desembocado en la concreci\u00f3n de unas arquitecturas exquisitas, en las que todos los elementos tienen su lugar, su funci\u00f3n y su raz\u00f3n de ser. Est\u00e1 presente todo lo pertinente y nada m\u00e1s que lo estrictamente necesario.<\/p>\n \u00abAdmiro El Parten\u00f3n. Esa belleza exacta hoy la consigue m\u00e1quina, que no es un espanto como creen algunos, sino un instrumento de perfecci\u00f3n.\u00bb<\/p>\n<\/blockquote>\n La construcci\u00f3n de la Weissenhoff en Stuttgart en 1927, ten\u00eda como objetivo el establecimiento del canon moderno, y como m\u00ednimo a los ojos de Mies van der Rohe, director del evento y a los del propio Le Corbusier la exposici\u00f3n era fundamental para dejar constancia de la \u00abesencia\u00bb de la vivienda moderna.<\/p>\n En este sentido, la importancia del evento no radicaba \u00fanicamente de los edificios m\u00e1s o menos afortunados que all\u00ed se construyesen, sino tal vez en mayor grado, del debate, los textos y las im\u00e1genes que de all\u00ed se desprendiesen. Con sendos autom\u00f3viles y acompa\u00f1ados de dos modelos, los edificios de ambos fueron inmortalizados para la eternidad. Con estas fotograf\u00edas Le Corbusier y Mies parecen hacerse eco de el dicho, una imagen vale m\u00e1s que mil palabras<\/em>.<\/p>\n Estas im\u00e1genes \u00abproducidas\u00bb para la ocasi\u00f3n tienen un claro objetivo publicitario, en el sentido etimol\u00f3gico de la palabra. Esas fotograf\u00edas persiguen hacer de dominio p\u00fablico, que la arquitectura se puede y se debe asemejar en su producci\u00f3n a la de un coche en serie, ya que desde la \u00f3ptica de la modernidad, la arquitectura, est\u00e1 para servir y no para representar.<\/p>\n En ocasiones, es dif\u00edcil medir el impacto de lo divulgado y \u00fanicamente mediante la respuesta que se recibe, puede tenerse idea de lo logrado.<\/p>\n Efectivamente, la imagen de la arquitectura blanca de la Weissenhof fue utilizada por de Philip Johnson y Henry Russell, para sentar las bases del movimiento moderno, en la exposici\u00f3n Modern Architecture: International exhibition, celebrada en el MOMA de Nueva York en 1932. Pero tambi\u00e9n esa misma arquitectura blanca, de vol\u00famenes puros, fue utilizada por el aparato de propaganda nazi, para desprestigiar el racionalismo moderno, y su incapacidad para representar lo que el nacionalsocialismo pretend\u00eda. El barrio de Stugartt fue transformado mediante un collage, en un poblado \u00e1rabe, para ilustrar un cartel publicitario que rechazaba de pleno la arquitectura de la Weissenhof Siedlung.<\/p>\n En 1936, Albert Speer dise\u00f1o por encargo de Adolf Hitler, el pabell\u00f3n del tercer Reich Alem\u00e1n, para la exposici\u00f3n internacional de Par\u00eds. El edificio, no pretende ser otra cosa, m\u00e1s que una representaci\u00f3n. La representaci\u00f3n de un pa\u00eds que desea ser un imperio, cimentado sobre la idea del tercer Reich, que dure m\u00e1s de 1000 a\u00f1os. Por este motivo, Speer centr\u00f3 sus ansias de representaci\u00f3n arquitect\u00f3nica en las obras del imperio romano, edificios que incluso a trav\u00e9s de sus ruinas fuesen capaces de expresar la grandeza de quienes las levantaron.<\/p>\n Sin duda, un ideal muy alejado del racionalismo y el funcionalismo del movimiento moderno. Pero por contra, para mostrar el poder industrial y tecnol\u00f3gico de la Alemania de Hitler, en el interior del edificio se mostraban los mejores ejemplos de ese potencial maquinista.<\/p>\n A\u00fan se conserva una fotograf\u00eda que muestra con nitidez el interior del pabell\u00f3n de Alemania, en el que destaca un autom\u00f3vil fascinante. Se trata de un Mercedes-Benz de carreras de la temporada 1936-1937, que dado su aspecto minimal\u00edsta y futurista destaca en el ambiente barroco que lo envuelve.<\/p>\n Subido en una peana no se espera nada de \u00e9l, no se quiere que ande, ni que arranque, ni que funcione. No es tratado como una de las queridas m\u00e1quinas de Le Corbusier. El autom\u00f3vil es aqu\u00ed un simple objeto perteneciente a otro tiempo diferente, a otra mentalidad, es una forma distante a la de la arquitectura que lo acoge.<\/p>\n \u00ed\u00f1igo garc\u00eda odiaga . arquitecto <\/p>\n [:en]<\/p>\n Le Corbusier was saying that it preferred drawing to speaking. It is more rapid and leaves less space for the lie. As the architects, also the own discipline prefers expressing in the drawing, in the image, to demonstrate his raison d’\u00eatre. The architecture, maybe for his need to express and make concrete a still imaginary future, his better ally has found always in graphical to communicate.<\/p>\n When in 1923 Le Corbusier published the first edition of the book,\u00a0Vers une Architecture<\/em>, this one resorted to the image of the car and to his production in series to explain what the modern housing had to be. There are great his works photographed with the presence of a car of epoch, which in addition introduces certain tension to the composition of the photography, or if it is preferred, it transforms it into a species of cinematographic sequence.<\/p>\n The photographies that the study of Le Corbusier de la Ville Stein in Garches, is a good example of this one idea. In several captures the vehicles appear partially, giving idea of the direction that they will take and entering conversation with the architecture. Also we might remember that photography in which a car executes the draft of the ground floor of the Ville Savoye, in his tour towards the garage of the villa, or different that one in which the own one Him Corbusier was posing supported opposite to a car, with the Swiss pavilion of bottom.<\/p>\n The construction or the production in series of vehicles, is not a system thought to optimize the industrial process of production, but it introduces to the own product in a dynamics of constant development. Every model corrects the mistakes of his predecessor, is perfected, evolves there being known a link of a chain of constant improvement.<\/p>\n This process of design and construction of the modern car, it represents for Him Corbusier, the reading industrializes of the stylistic development carried out throughout the centuries in the design and construction of the Greek temples. From this point of view, the proportions, the styles and the forms of the Greek temple, they might explain as result of a slow, but constant process of development and refinement. A process that has ended in the concretion of a few exquisite architectures, in those that all the elements take place, his function and his raison d’\u00eatre. There is present everything pertinent and nothing more than the strictly necessary thing.<\/p>\n \u00abI admire The Parthenon. This exact beauty today obtains machine, which is not a fright since some of them believe, but an instrument of perfection.\u00bb<\/p>\n<\/blockquote>\n The construction of the Weissenhoff in Stuttgart in 1927, took as an aim the establishment of the modern canon, and as minimally to the eyes of Mies van der Rohe, the director of the event and to those of the own one Le Corbusier the exhibition was fundamental to leave witness of the \u00abessence\u00bb of the modern housing.<\/p>\n In this respect, the importance of the event was not taking root only of the more or less lucky buildings that there were constructing themselves, but maybe in major degree, of the debate, the texts and the images that of there were becoming detached. With sendos cars and accompanied of two models, the buildings of both were immortalized for the eternity. With these photographies Corbusier and Grain seem to echo the saying, an image costs more than thousand words<\/em>.<\/p>\n These images \u00abproduced\u00bb for the occasion have a clear advertising aim, in the etymological sense of the word. These photographies chase to do of public domain, that the architecture can and it is necessary to to make alike in his production to that of a car in series, since from the optics of the modernity, the architecture, it is to serve and not to represent.<\/p>\n In occasions, it is difficult to measure the impact of the spread and only by means of the response that is received, idea of the successful thing can be had.<\/p>\n Really, the image of the white architecture of the Weissenhof was used for of Philip Johnson and Henry Russell, to lay the foundations of the modern movement, in the exhibition Modern Architecture: International exhibition celebrated in the MOMA of New York in 1932. But also the same white architecture, of pure volumes, was used by the device of propaganda Nazi, to discredit the modern rationalism, and his disability to represent what the National Socialism was claiming. Stugartt’s neighborhood was transformed by means of a collage, in an Arabic settlement, to illustrate an advertising cartel that was rejecting of plenary session the architecture of the Weissenhof Siedlung.<\/p>\n In 1936, Albert Speer I design for Adolf Hitler’s order, the pavilion of the third german Reic, for the international exhibition of Paris. The building, it does not try to be another thing, any more than a representation. The representation of a country that wants to be an empire established on the idea of the third Reich, which lasts more than 1000 years. For this motive, Speer centred his anxieties of architectural representation on the works of the Roman empire, buildings that enclosed across his ruins were capable of expressing the greatness of those who raised them.<\/p>\n Undoubtedly, the ideal one very removed from the rationalism and the funcionalismo of the modern movement. But for against, to show the industrial and technological power of Hitler’s Germany, inside the building there were appearing the best examples of this technical potential.<\/p>\n Still there remains a photography that shows with brightness the interior of the pavilion of Germany, in which a fascinating car stands out. It is a question 1936-1937 as a Mercedes-Benz of careers of the season, that in view of his aspect minimal\u00edsta and futurist it emphasizes in the baroque environment that it wraps it.<\/p>\n Raised in a pedestal it is not waited at all of, there is wanted that it walks, neither that starts, nor that works. Le corbusier is not treated as one of the dear machines . The car is here a simple object belonging to another different time, to another mentality, is a distant form to that of the architecture that receives it.<\/p>\n \u00ed\u00f1igo garc\u00eda odiaga . architect<\/p>\n san sebasti\u00e1n. january 2014<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n [:gl]<\/p>\n Dic\u00eda Le Corbusier que prefer\u00eda debuxar a falar. \u00c9 m\u00e1is r\u00e1pido e deixa menos espazo para a mentira. Ao igual que os arquitectos, tam\u00e9n a propia disciplina prefire expresarse no debuxo, na imaxe, para manifestar a s\u00faa raz\u00f3n de ser. A arquitectura, talvez pola s\u00faa necesidade de expresar e concretar un futuro a\u00ednda imaxinario, encontrou sempre no gr\u00e1fico o seu mellor aliado para comunicarse.<\/p>\n Cando en 1923 se publicou a primeira edici\u00f3n do libro de Le Corbusier, Vers une Architecture<\/em>, este recorreu \u00e1 imaxe do autom\u00f3bil e \u00e1 s\u00faa produci\u00f3n en serie para explicar o que a vivenda moderna deb\u00eda ser. Son moitas as s\u00faas obras fotografadas coa presenza dun autom\u00f3bil de \u00e9poca, que ademais introduce certa tensi\u00f3n \u00e1 composici\u00f3n da fotograf\u00eda, ou se se prefire, transf\u00f3rmaa nunha especie de secuencia cinematogr\u00e1fica.<\/p>\n As fotograf\u00edas que o estudo de Le Corbusier de la Ville Stein en Garches, son un bo exemplo desta idea. En varias tomas os veh\u00edculos aparecen parcialmente, dando idea da direcci\u00f3n que tomar\u00e1n e entrando en conversaci\u00f3n coa arquitectura. Tam\u00e9n poderiamos recordar aquela fotograf\u00eda na que un coche executa o xiro da planta baixa da Ville Savoye, no seu percorrido cara ao garaxe da vila, ou aquela outra na que o propio Le Corbusier posaba apoiado fronte a un autom\u00f3bil, co pavill\u00f3n su\u00edzo de fondo.<\/p>\n A construci\u00f3n ou a produci\u00f3n en serie de veh\u00edculos, non \u00e9 un sistema pensado para optimizar o proceso industrial de produci\u00f3n, sen\u00f3n que introduce o propio produto nunha din\u00e1mica de perfeccionamento continuo. Cada modelo corrixe os erros do seu predecesor, perfecci\u00f3nase, evoluciona sabendo un elo dunha cadea de mellora continua.<\/p>\n Este proceso de dese\u00f1o e construci\u00f3n do autom\u00f3bil moderno, representa para Le Corbusier, a lectura industrializa do perfeccionamento estil\u00edstico levado a cabo ao longo dos s\u00e9culos no dese\u00f1o e construci\u00f3n dos templos gregos. Dende este punto de vista, as proporci\u00f3ns, os estilos e as formas do templo grego, poder\u00edan explicarse como resultado dun proceso lento, pero constante de perfeccionamento e refinamento. Un proceso que desembocou na concreci\u00f3n dunhas arquitecturas exquisitas, nas que todos os elementos te\u00f1en o seu lugar, a s\u00faa funci\u00f3n e a s\u00faa raz\u00f3n de ser. Est\u00e1 presente todo o pertinente e nada m\u00e1is que o estritamente necesario.<\/p>\n \u00abAdmiro El Parten\u00f3n. Esa beleza exacta hoxe cons\u00e9guea m\u00e1quina, que non \u00e9 un espanto como cren alg\u00fans, sen\u00f3n un instrumento de perfecci\u00f3n.\u00bb<\/p>\n<\/blockquote>\n A construci\u00f3n da Weissenhoff en Stuttgart en 1927, ti\u00f1a como obxectivo o establecemento do canon moderno, e como m\u00ednimo aos ollos de Mies van der Rohe, director do evento e aos do propio Le Corbusier a exposici\u00f3n era fundamental para deixar constancia da \u00abesencia\u00bb da vivenda moderna.<\/p>\n Neste sentido, a importancia do evento non radicaba unicamente dos edificios m\u00e1is ou menos afortunados que al\u00ed se constru\u00edran, sen\u00f3n talvez en maior grao, do debate, os textos e as imaxes que de al\u00ed se desprendesen. Con senllos autom\u00f3biles e acompa\u00f1ados de dous modelos, os edificios de ambos os dous foron inmortalizados para a eternidade. Con estas fotograf\u00edas Le Corbusier e Cereal parecen facerse eco do dito, unha imaxe vale m\u00e1is que mil palabras<\/em>.<\/p>\n Estas imaxes \u00abproducidas\u00bb para a ocasi\u00f3n te\u00f1en un claro obxectivo publicitario, no sentido etimol\u00f3xico da palabra. Esas fotograf\u00edas perseguen facer de dominio p\u00fablico, que a arquitectura se pode e se debe asemellar na s\u00faa produci\u00f3n \u00e1 dun coche en serie, xa que dende a \u00f3ptica da modernidade, a arquitectura, est\u00e1 para servir e non para representar.<\/p>\n En ocasi\u00f3ns, \u00e9 dif\u00edcil medir o impacto do divulgado e unicamente mediante a resposta que se recibe, pode terse idea do logrado.<\/p>\n Efectivamente, a imaxe da arquitectura branca da Weissenhof foi utilizada por de Philip Johnson e Henry Russell, para sentar as bases do movemento moderno, na exposici\u00f3n Modern Architecture: International exhibition, celebrada no MOMA de Nova York en 1932. Pero tam\u00e9n esa mesma arquitectura branca, de volumes puros, foi utilizada polo aparato de propaganda nazi, para desprestixiar o racionalismo moderno, e a s\u00faa incapacidade para representar o que o nacionalsocialismo pretend\u00eda. O barrio de Stugartt foi transformado mediante unha colaxe, nun poboado \u00e1rabe, para ilustrar un cartel publicitario que rexeitaba de pleno a arquitectura da Weissenhof Siedlung.<\/p>\n En 1936, Albert Speer dese\u00f1o por encarga de Adolf Hitler, o pavill\u00f3n do terceiro Reich Alem\u00e1n, para a exposici\u00f3n internacional de Par\u00eds. O edificio, non pretende ser outra cousa, m\u00e1is que unha representaci\u00f3n. A representaci\u00f3n dun pa\u00eds que desexa ser un imperio, cimentado sobre a idea do terceiro Reich, que dure m\u00e1is de 1000 anos. Por este motivo, Speer centrou as s\u00faas ansias de representaci\u00f3n arquitect\u00f3nica nas obras do imperio romano, edificios que mesmo a trav\u00e9s das s\u00faas ru\u00ednas fosen capaces de expresar a grandeza dos que as levantaron.<\/p>\n<\/a>\n
<\/a><\/a><\/a><\/a>
\nsan sebasti\u00e1n. enero 2014<\/p>\n<\/a><\/a>\n
<\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a>\n
<\/a><\/a><\/a>