{"id":15000,"date":"2016-01-11T06:46:48","date_gmt":"2016-01-11T05:46:48","guid":{"rendered":"http:\/\/veredes.es\/blog\/?p=15000"},"modified":"2022-02-15T10:06:37","modified_gmt":"2022-02-15T09:06:37","slug":"kahn-en-exeter-oscar-tenreiro-degwitz","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/veredes.es\/blog\/kahn-en-exeter-oscar-tenreiro-degwitz\/","title":{"rendered":"Kahn en Exeter | \u00d3scar Tenreiro Degwitz"},"content":{"rendered":"

\"OT_exeter7\"<\/a>
Interior de la biblioteca, campus de la Academia Philips Exeter en New Hampshire | Fotograf\u00eda: \u00d3scar Tenreiro Degwitz<\/span><\/figcaption><\/figure><\/p>\n

Cuando Louis I. Kahn (1901-1974) se hizo presente en el mundo de la arquitectura, a partir de sus propuestas para Filadelfia y la construcci\u00f3n de las Torres M\u00e9dicas de la Universidad de Pennsylvania (1957-65), el impacto de su obra, y sobre todo de su discurso, fue extraordinario. A su muerte podr\u00eda decirse que no quedaron seguidores sino adoradores, tanto arraigo adquiri\u00f3 su legado y sobre todo tanto se valoraron sus ense\u00f1anzas.<\/p>\n

Kahn ejerc\u00eda una atracci\u00f3n casi magn\u00e9tica en sus estudiantes y colaboradores y tanto en su oficina como en su c\u00e1tedra de la Universidad de Pennsylvania donde se educ\u00f3, reinaba un ambiente hasta cierto punto religioso, todo ello impulsado por su personalidad seductora, su cordialidad personal en particular con los m\u00e1s j\u00f3venes, Ya he dicho otras veces que se expresaba como pronunciando aforismos siguiendo un hilo que pod\u00eda escap\u00e1rsele al oyente. Aforismos de corte filos\u00f3fico-ling\u00fc\u00edstico que le crearon fama de pensador profundo un poco dif\u00edcil de seguir.<\/p>\n

Pod\u00eda decirse pues que hablaba de la arquitectura alej\u00e1ndose de la tradici\u00f3n moderna. Porque \u00e9sta hac\u00eda \u00e9nfasis en los contenidos t\u00e9cnicos y su derivaci\u00f3n hacia una \u201c\u00e9tica\u201d del ejercicio como punto de partida del nuevo modo de ver la disciplina mientras que Kahn apelaba a conceptos filos\u00f3ficos con consecuencias t\u00e9cnicas o relativas a las decisiones de dise\u00f1o. Como cuando hablaba\u00a0 del \u201corden\u201d refiri\u00e9ndose a los parentescos que pod\u00edan existir entre los componentes del edificio (el orden de la circulaci\u00f3n y el movimiento, el del intercambio, el del recogimiento; los ambientes servidos y los que sirven), como la \u201cnaturaleza\u201d de los materiales (el ladrillo como material eficaz s\u00f3lo a los esfuerzos de compresi\u00f3n que llev\u00f3 a su famosa frase: \u201cyo le pregunt\u00e9 al ladrillo\u2026<\/a>\u201d) el uso del hormig\u00f3n como material esencial debido a su cercan\u00eda\u00a0 tecnol\u00f3gica con culturas de todo el mundo.<\/p>\n

Universo personal.<\/strong><\/p>\n

Kahn dio forma a un universo est\u00e9tico muy personal, con referencias en la arquitectura del pasado, que expresaba tambi\u00e9n mediante un singular modo de dibujar, o utilizando maquetas de madera de factura muy refinada, casi ebanister\u00eda, muy hermosas, complementadas por excelentes fotograf\u00edas en blanco y negro. As\u00ed le abri\u00f3 la puerta a un nuevo tipo de expresi\u00f3n, distante del modo r\u00e1pido y gestual para estos instrumentos de estudio heredados de los \u201cmodernos\u201d. Un refinamiento que llev\u00f3 a la imitaci\u00f3n universal hasta hoy, y que se condimentaba con otros detalles como hacer esquemas en papel \u201cde croquis\u201d amarillo, usar lapicero de mina gruesa como la de los \u201cbrokers\u201d de la Bolsa de Nueva York (\u201cbroker\u00b4s pencils\u201d que Domingo \u00c1lvarez buscaba en las librer\u00edas durante un viaje que hicimos juntos hace siglos), invitar a repensar cualquiera de las cosas que se daban por establecidas (el modo de leer el \u201cprograma\u201d por ejemplo) y otros rasgos casi lit\u00fargicos instituidos por el culto a su persona.<\/p>\n

Todo este andamiaje estaba sin duda respaldado por una visi\u00f3n de la arquitectura y una obra que ya hoy es hito esencial en la evoluci\u00f3n de la arquitectura. Edificios inscritos en la historia. Hechos realidad por un artista excepcional que intervino la tradici\u00f3n moderna haciendo uso de la libertad de no justificar su punto de vista en los t\u00e9rminos racionales en uso. Las razones de Kahn eran vagas, po\u00e9ticas, oscuras casi pero siempre sugerentes y por ello tuvo un enorme \u00e9xito en los tiempos de lo que se llam\u00f3 \u201cel reverdecer\u201d de Am\u00e9rica, el mundo \u201chippie\u201d. No tuvo complejos de ser visto como artista, fil\u00f3sofo o poeta y coloc\u00f3 en segundo plano el discurso pol\u00edtico-social o puramente tecnol\u00f3gico, siendo sin embargo sus mejores obras muestras de un alt\u00edsimo nivel t\u00e9cnico que refutaba la populista acusaci\u00f3n de \u201cformalismo\u201d que siempre lo persigui\u00f3 desde la envidia y los celos.<\/p>\n

Momentos menores.<\/strong><\/p>\n

Pero asumiendo el papel de abogado del diablo, uno puede ir m\u00e1s all\u00e1 de la admiraci\u00f3n y preguntarse si no fue Kahn en cierto modo el fundador de una manera de entender la arquitectura que fundamenta una visi\u00f3n que ha dado paso a deformaciones protagonizadas por personalidades del \u00e9xito carentes de la consistencia. la profundidad, la singularidad como artista, de Luis Kahn.<\/p>\n

Y tal vez la biblioteca ubicada en el campus de la Academia Philips Exeter<\/a> en New Hampshire, cerca de Boston, obra que termin\u00f3 en 1972, puede ser un argumento a favor de esta conjetura.<\/p>\n

Desde fuera el edificio muestra un respeto especial al contexto (un campus t\u00edpico del Este de los Estados Unidos, con sobrios edificios de ladrillo), situ\u00e1ndose en \u00e9l moderadamente, mientras que su interior est\u00e1 dominado por el gesto formal, por el impulso de dar un toque glamoroso al atrio interno con luz cenital hacia cual se orientan las estanter\u00edas. El resultado es un edificio de dos caras, una interna en la que reinan cuatro enormes c\u00edrculos decorativos dibujados en el espacio por las vigas de concreto de una estructura dif\u00edcil de justificar, pesada e ineficaz.\u00a0 Y otra externa rigurosamente ortogonal construida en ladrillo superpuesto al esqueleto de concreto. Ese contrapunto termina siendo el mayor inter\u00e9s del edificio: el espacio interno exultante y sorpresivo, que \u201cengancha\u201d al visitante, versus un exterior escueto y medido. Y pese al disfrute impulsado por la hermosura del atrio, subrayada por la nobleza y austeridad de los materiales dominantes, el edificio deja la impresi\u00f3n de que se cedi\u00f3 a la tentaci\u00f3n de \u201cexpresarse\u201d forzando decisiones de dise\u00f1o.\u00a0 Algo que no ocurre en lo mejor de la obra de Kahn.<\/p>\n

Tambi\u00e9n los grandes tienen sus momentos menores. Tal vez no coincida en ello el amigo y colega Manuel Delgado, gran admirador del Maestro, quien desde Boston nos llev\u00f3 a Exeter. Pero hacerse estas preguntas ni agrega ni disminuye nada al legado de un arquitecto esencial. Estimula el pensar y eso siempre es \u00fatil.<\/p>\n

Es m\u00e1s, la mayor parte de los cr\u00edticos de arquitectura, si lo fueran literarios se ocupar\u00edan sobre todo de los best-sellers y de lo que las editoriales quieren que se venda.<\/p>\n

Eso es lo que mov\u00eda hace poco el comentario de un colega extranjero a prop\u00f3sito de Reich-Ranicki.<\/p>\n

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\u201c\u00bfPor qu\u00e9 no hay en arquitectura cr\u00edticos as\u00ed, me dec\u00eda, con independencia de criterio respecto a los intereses editoriales o pol\u00edticos, con valent\u00eda para se\u00f1alar lo que consideran malo, con empe\u00f1o en se\u00f1alar hacia lo que juzgan valioso, menos convencionales, culturalmente m\u00e1s vivos?\u201d<\/em><\/p>\n<\/blockquote>\n

Hay muchas cosas que pueden decirse para intentar contestar esa pregunta.<\/p>\n

Una de ellas es que la separaci\u00f3n entre vida y cr\u00edtica se origina en que la apreciaci\u00f3n de la arquitectura y como consecuencia los juicios que sobre ella se forman, se hace a partir de una percepci\u00f3n de ella en segundo grado<\/em>, no en vivo sino a trav\u00e9s de fotograf\u00edas o dibujos. Esa percepci\u00f3n deja fuera dos asuntos fundamentales, por una parte el tiempo y por la otra el medio ambiente y su influencia. Para entender la arquitectura, gozarla, conmoverse o ser ajeno a ella es necesario recorrerla, percibirla en el tiempo. Y el papel del medio ambiente es fundamental en esa percepci\u00f3n, como he insistido muchas veces en recordar. Porque, por ejemplo, no es lo mismo valorar la sombra en el medio tropical que en tierras del norte o del sur, con lo cual la capacidad del edificio de producir y albergar la sombra benefactora, un asunto central, no influir\u00eda el juicio del observador.<\/p>\n

Por otra parte el valor excesivo que se viene dando a la fotograf\u00eda ha hecho de la est\u00e9tica de lo gr\u00e1fico plano, un criterio importante de valoraci\u00f3n de la arquitectura, que si bien no es un asunto negativo en s\u00ed mismo, pone de primero lo que es consecuencia. Lo subsidiario, si bien valioso, pasa a ser principal.<\/p>\n

De todo esto puede aventurarse una conclusi\u00f3n preliminar: tal como a un cr\u00edtico literario se le pide que lea el libro, al cr\u00edtico de arquitectura se le debe pedir que haya recorrido la arquitectura que pretende juzgar.<\/p>\n

Empezamos por ah\u00ed, ya veremos lo que sigue.<\/p>\n